Техника. Итак, техника невербальной коммуникации, которая позволяет удерживать внимание аудитории, складывается из четырех ключевых компонентов:
– движений головы;
– движений рук;
– постановки корпуса;
– перемещения по сцене, расположения ног.
Рис. 4.3. Ключевые компоненты, которые создают основу невербальной коммуникации
Голова. Если оратор примерно за одну-полторы минуты пробегает взглядом по секторам, то он как бы смотрит из стороны в сторону (главное – не мельтешить и не создавать впечатление, что ваша голова, как заведенная, мотается отдельно от тела).
Руки. Необходимо естественно и гармонично для себя комбинировать закрытые и открытые жесты. Главное, что нужно помнить, – открытые жесты нужны каждый раз, когда в выступлении наступает эмоционально значимый момент, а также во время представления аргументов. Если мы рассуждаем, или слушаем чей-то ответ, или приводим в пример длинные истории, наши движения естественны: мы можем скрестить руки, засунуть одну из них в карман, потереть нос или подбородок. Но если в тот момент, когда нужно подвести итог и выразить эмоциональный призыв, вы будете держать руку в кармане, возникнет диссонанс между призывом к действию (о чем свидетельствуют ваша активность и открытая позиция), с одной стороны, и вашей закрытостью для аудитории, неуверенностью в себе и пассивностью (о которых говорит положение нашего тела) – с другой.
Некоторые ораторы не учитывают, что вступительная часть и заключение выступления по умолчанию являются эмоциональными точками – в этот момент аудитория прежде всего эмоционально настраивается на оратора. Не стоит выходить на сцену, скрестив руки на груди, и говорить банальность вроде: «Я рад видеть вас в этом зале!»
Примечание. Если вы используете жест открытости, но не испытываете этого ощущения, то несколько раз, возможно, такой ход подействует на публику хорошо. Ваша психика подстроится под физиологию, и настрой действительно поменяется. Однако оратор, который часто использует этот прием, теряет тесную связь тела с психикой, и его чувство дискомфорта просто «перемещается» в другое место: у него поднимаются плечи, он начинает неестественно выпрямлять спину. Иначе говоря, вместо того чтобы работать с причиной «заболевания» (настроем), человек загоняет ее еще глубже. Так и появляются «опытные» ораторы, у которых, как бы рот не изгибался в улыбке, глаза остаются холодными. Аудитория, иногда даже не осознавая этого, все равно чувствует некую неестественность, но не может объяснить себе причины, вызывающие такие ощущения. Достаточно привести пример о первом впечатлении: иногда люди чувствуют гораздо больше, чем нам кажется.
Осанка. Спину стоит держать прямо не только на сцене, но и в жизни. На сцене это особенно важно из-за того, что ваш голос при согнутой спине звучит гораздо хуже – он становится менее сочным и насыщенным (достаточно вспомнить оперных певцов – они словно кол проглотили!). Если вы не привыкли ходить с прямой спиной, то перед выступлением необходимо выполнить простое упражнение.
Упражнение. Прислонитесь спиной к стене ровно на одну минуту так, чтобы пятки, ягодицы, плечи и затылок касались стены. Крепитесь! – Прошло только 49 секунд. Выстояв ровно минуту, отойдите, и вы почувствуете, насколько изменилась осанка. Это упражнение позволит ровнее держать спину во время выступления.
Помимо пользы для здоровья стоит учесть, что человек с прямой спиной воспринимается как более целеустремленный, уверенный в себе.
Ноги, перемещение по сцене. Оратор, который правильно перемещается по сцене, уже за счет этого способен гораздо лучше удерживать внимание аудитории. Главное – не мельтешить и не перемещаться монотонно. Когда на тренинге участник задается целью разнообразить свое выступление ходьбой по сцене, он начинает перемещаться по траектории, изображенной на рис. 4.4. Если оратор двигается только влево и вправо (или вперед и назад), возникает ощущение нервозности выступающего.
Рис. 4.4. Мельтешащий перед зрителями оратор
