В 2010‐е годы в американской институциональной и музейной практике продолжается интерес к различным феноменам аутсайдерского искусства. Так, например, новая экспозиция МоМА, открывшаяся в октябре 2019 года, предлагает качественно новое прочтение искусства художников-аутсайдеров, наивов и визионеров: в современной экспозиции в одних залах соседствуют признанные мастера модернизма и актуального искусства и «странные» художники: Генри Дарджер и Энди Уорхол, Умберто Боччони и Хильма аф Клинт. Также в 2018 году в крупнейшем музее США — Национальной галерее искусства в Вашингтоне — состоялась выставка Outliers and American Vanguard Art[249]. Она фокусируется на трех периодах развития искусства последнего столетия, когда дискурсивные связи между искусством художников-самоучек и арт-мейнстримом были наиболее плодотворными. Это первая крупная выставка, посвященная изучению того, как ключевые моменты, совпавшие с периодами социальных, политических и культурных потрясений в Америке, бросали вызов привычному положению вещей или стирали традиционные иерархии и проверяли преобладающие представления о творчестве, художественной практике и роли художника в современном мире[250]. Выставка объединила около 250 работ, созданных в различных медиа, в ней участвовали более 80 художников и мастеров-самоучек.
Итак, в период после открытия в 1976 году постоянной экспозиции ар брюта в Лозанне начинается мощная волна институционализации феномена аутсайдерского искусства. В период конца 1970‐х — 1990‐х годов идет процесс концептуального сложения благодаря началу активной выставочной практики, развернувшейся в США. Этап 2000‐х годов ознаменован процессами активной музеефикации аутсайдерского искусства, когда, например, крупнейший мировой музей современного искусства МоМА показывает в выставочном проекте искусство аутсайдеров и актуальных художников, демонстрируя взаимосвязи этих явлений и разрушая границу между ними. Одновременно с этим проектом в значимых музеях также идут выставки аутсайдеров. В Европе и Америке появляются новые специализированные музеи аутсайдерского и визионерского искусства, а также ассоциации аутсайдерского искусства. Благодаря музейным выставкам последнее десятилетие стало временем завоевания аутсайдерским искусством места в «архивах культуры», что повлияло на место аутсайдерского искусства на арт-рынке. Начинают проводиться международные выставки в Париже и Нью-Йорке.
Переход от модернистского дискурса аутентичности к дискурсу инаковости эпохи постмодерна приводит к тому, что феномены аутсайдерского искусства оказываются на фронтире актуального искусства (основной проект 55‐й Венецианской биеннале). Апелляция к идее Другого становится главным двигателем искусства на современном этапе. Но также искусство аутсайдеров становится почетной частью «архивов культуры», входя в фонды крупнейших мировых музеев современного и классического искусства. Это свидетельствует о том, что Другое — искусство аутсайдеров — обладает ценностью: его сохраняют и исследуют.
Аутсайдер арт: коллекция «ИНЫЕ» / Сост. В. В. Гаврилов; науч. ред. А. В. Азов. М.: Городец, 2017.
Изобразительный язык больных шизофренией / Э. А. Бабиян [и др.]. Базель: Сандоз, 1982.
Изобразительный язык больных шизофренией с бредовыми и сверхценными образованиями (часть II) / Э. А. Бабиян [и др.]. Базель: Сандоз, 1985.
Изобразительный язык больного паранойей (часть III) / Э. А. Бабиян [и др.]. Базель: Сандоз, 1985.
