Коммерческий подход поможет выпустить коллекцию, которую вы продадите с прибылью. При этом он не исключает творчества.
В вашей коллекции могут быть, например, только пальто или костюмы. И тогда разнообразие можно обеспечить ассортиментом моделей и цветов. Также вы можете создавать и капсулы, и коллекции, объединенные каким-то концептом или идеей.
При создании коллекции изучайте тренды на рынке, смотрите не только показы больших брендов, но и локальных, а также соседних стран с похожим рынком.
Если создаете коллекцию самостоятельно, задавайтесь вопросом: готовы ли вы заплатить за это изделие сами. Будьте голосом потребителя, когда принимаете решение.
Прокачивайте и творческую, и коммерческую интуицию, чтобы понимать, какие из ваших идей с большей вероятностью будут востребованы потребителями.
При расчетах отталкивайтесь от желаемой розничной цены, а не от себестоимости. Так вы с большей вероятностью сможете создать прибыльное изделие и обеспечить бизнесу развитие, а себе достойный доход.
Не забывайте, что в себестоимость входят не только затраты на производство, но и все остальные расходы, в том числе зарплата сотрудникам, подрядчикам и вам.
Вы можете отталкиваться от идеи и искать под нее необходимые материалы и ткани. Но это не единственный путь. Часто идея изделия приходит, когда видишь определенную ткань или принт.
Посещайте профессиональные выставки материалов и тканей, чтобы вдохновиться и узнать все возможности, которые предлагает рынок.
Вы можете получить новое изделие в коллекцию или капсулу, модернизировав существующее. Сделайте апгрейд успешной модели, и она снова будет пользоваться спросом.
Ищите концепты, которые откликнутся публике в конкретной ситуации, вызовут эмоции. Вдохновляйтесь в коллаборациях с известными людьми.
Вы определились с первоначальной концепцией коллекции. Она может остаться неизменной или дорабатываться по ходу, это нормально. Допустим, для разработки вы выбрали семь изделий. Что дальше? Рассказываю на примере своего бренда.
Мы составляем техническое задание и отдаем выбранные изделия на разработку подрядчику: частному конструктору или в конструкторское бюро. В результате создаются лекала изделий. Лекало – это графическое изображение изделия и его деталей на одной плоскости.
На старте люди думают, что им нужно разбираться в швейном деле, уметь рисовать, но эти навыки не помогают продавать изделия и развивать бизнес. Когда я начинала, объясняла конструкторам техническое задание буквально на пальцах, просто по картинке. По секрету скажу, что я до сих пор не выучила всех названий деталей одежды, но в команде уже есть Таня, Лиза и Наташа, которые все знают.
В книге мы говорим о создании бренда одежды именно как бизнеса. К нам в школу, например, приходят ученики-новички в этом деле, которые многого не понимают в швейных технологиях. Но это не мешает им запускать в производство свои модели одежды, потому что на обучении мы рассказываем, как сделать правильно, чтобы не тормозить развитие дела, показываем документацию, примеры технических заданий и их заполнение.
Когда вы в первый раз приходите в конструкторское бюро, как когда-то я, и пытаетесь на пальцах объяснить, что вам нужно, высока вероятность, что вас поймут неправильно или не до конца. Правки придется вносить в любом случае, но обидно, когда это приходится делать шесть-семь раз вместо двух. Это еще и затратно, так как каждая правка и каждый новый образец будут стоить денег.
Например, вам отшили по разработанным лекалам образец рубашки. И на примерке вы поняли, что хотите сделать ее на 10 сантиметров длиннее. Внесли правки, отшили второй образец, примерили. И понимаете, что нужно сделать вставки или добавить карманы, к тому же очевидно, что рубашку надо было сделать длиннее не на 10 сантиметров, а на восемь… И так до бесконечности.
Лишних затрат можно избежать, если прийти к конструктору с хорошо выполненным и подробным техническим заданием. Правки все равно будут. И большие, и маленькие бренды долго согласовывают модели и вносят в них изменения, но с хорошо прописанным техническим заданием их меньше. И это существенно снижает расходы.
