Юрий Мочалов
Композиция сценического пространства
Отсканировано и приведено в должный вид Александром Свечниковым.
23.03.2005 г. Улан-Удэ ул. Димитрова 2 МХТ
По всем вопросам обращаться: chita@buryatia.ru
Часть первая АЗБУКА.. 9
Часть вторая ТЕХНИКА.. 36
Часть третья ПРАКТИКА.. 76
Часть четвертая УЧЕБНЫЙ КЛАСС.. 116
Азимут простейшей мизансцены.. 118
Секрет «лево-право». 118
Сценические планы.. 119
Рельеф.. 119
Ракурсы.. 119
Графика. 122
Движение и слово. 123
Пластическая реакция. 124
Знаки препинания в мизансценах. 124
Зрительный и звуковой ряд. 125
Время — пространство — ритм.. 125
Уроки пантомимы и четвертая стена. 126
Мизансцены толпы.. 128
Фрагментация. 130
Мизансцены монолога. 131
Общий рисунок и индивидуальная пластика. 131
Ограничительная графика (с. 99-100) 133
Парадокс. 133
Контраст. 134
Контрапункт. 134
Косвенное общение. 135
Выгородка. 135
Рассказ или показ?. 136
Режиссер как рисовальщик. 136
Обозреваемостъ мизансцены.. 137
Укрупнение. 138
Мизансцена и свет. 138
Есть книги, которые рождаются, как деревья в лесу среди бесчисленного множества себе подобных. Другие же можно уподобить деревьям, выросшим в самых неожиданных местах — среди равнины, в сухой долине, на скале. Я говорю о немногочисленных произведениях, выходящих за последнее время, посвященных технологии нашего дела. Своеобразие каждой из таких теоретических работ обусловливает незащищенность их от всевозможных критических ветров. Потому мы, практики театра, должны с особенным вниманием и бережливостью относиться к этим малочисленным явлениям театральной литературы.
Автор настоящей книги ставит перед собой очень трудную задачу: выявить и сформулировать некоторые законы режиссерского письма, определить и обозначить целый ряд секретов временно-пространственной организации спектакля. Не все формулировки можно принять как бесспорные, но и в этом есть своя ценность. Ведь большинство положений технологии нашего труда балансирует на грани науки и искусства, не только имеет право на субъективный момент, но непременно предполагает его. Этого не следует бояться. Наоборот, куда менее выгодной оказалась бы попытка автора стать на позицию чистого объективизма. Хорошая книга по режиссуре — это прежде всего постанализ собственного режиссерского пути.
Основная цель первых глав — привлечь внимание читателя, будь то режиссер или актер, к основным элементам режиссерского языка. Вряд ли тот, кто не задумывался раньше над вопросами графических закономерностей режиссерского рисунка, останется безразличен после прочтения книги ко всему тому, чему не придавал раньше значения.
После чрезвычайно краткого исследования природы возникновения двух столь родственных между собой терминов режиссер и мизансцена в книге следует рассмотрение закономерностей простейшей мизансцены, ракурсов, сценического рельефа и т. д. Как часто мы видим, что лучшие намерения режиссера, его мысли и чувства тонут в случайной, невыразительной композиции, однообразии ритмов, временных и пространственных, в случайности решении.
