3 года тому назад я решительно не знал как удовлетворить требования наступающей реальности с камерными законами станковой живописи.
Теперь я окреп. Я знаю, мост есть. Он крепок.
Уже слышны шаги первых вступающих на него.
В Петрограде в залах Академии Художеств открылась «Выставка художников всех направлений за 5 лет».
Это не их шаги гулко раздаются по новому мосту.
Прекрасную формулировку производственного искусства вы найдете на страницах ЛЕФ'а.
Требования современной живописи – Пауль Вестгейм. Париж. 10 июня 1922 года.
«Ясное мышление, сознательность, логическая определенность, деловитость – вот требования выставляемые всюду и неумолимо. Живопись это значит создать картинный организм такой безусловной последовательности, такой концентрированной энергии, такой ясной структуры, как у инженера конструирующего мотор. Все остальное, все опьяненное и инстинктивное (запомните Пунин! С. Ю.) а также все что является „метафизической спекуляцией“ отвергается с прямо-таки агрессивной решительностью».
Стоп! Запомним терминологию: «метафизическая спекуляция = неясное и подозрительное» по Брику.
Между выставкой петроградских художников за 5 лет и только что названными терминами можем поставить знак равенства.
Полнейшая растерянность. Единственно хороший холст на всей выставке – у «Уповиса» абсолютно чистый, белый, хороший грунт. На нем можно еще что нибудь сделать.
Не стоит писать «отчет». Но не будем голословны. Цитаты из выставленных на выставке деклараций:
ФИЛОНОВ.
«Я художник мирового расцвета – следовательно пролетарий. Я называю свой принцип натуралистическим, за его чисто научный метод мыслить об об'екте, адекватно исчерпывающе провидеть, интуировать до под – и – сверх сознательных учетов все его предикаты, выявлять об'ект в разрешении адекватно восприятию».
Он вводит в действие все предикаты об'екта и сферы: бытие, пульсацию и ее сферу, биодинамику, интеллект, эманации, включения, генезисы, процессы в цвете и форме – короче жизнь целиком; и предполагает сферу не как пространство только, а био-динамическую, в которой об'ект пребывает в постоянной эманации и перекрестных включениях и т. д.
МАТЮШИН.
«Зорвед» знаменует собой физиологическую перемену прежнего способа наблюдения и влечет за собой совершенно иной способ отображения видимого. «Зорвед» впервые вводит наблюдение и опыт далее закрытого заднего плана и т. д.
Новые данные обнаружили влияние пространства, света, цвета и формы на мозговые центры через затылок. Ряд опытов и наблюдений, произведенных художниками «Зорведа», ясно устанавливает чувствительность к пространству зрительных центров, находящихся в затылочной части мозга и проч. и проч.
МАЛЕВИЧ.
1) Науке, искусству нет границ, потому что то, что познается, бесгранично, бесчисленно, а бесчисленность и бесграничность равны нулю.
2) Если творения мира – пути бога, а пути его неисповедимы, то он и путь равны нулю и т. д.
5) Если наука познала природу, познала нуль.
6) Если искусство познало гармонию, ритм, красоту, познала нуль и т. д.
Сеанс пора кончать. Дальнейших цитат словесный целуллойд моей фильмы не выдержит. Наш приговор – одно слово: pitturra.
Медленно, но с несомненно ростущим успехом, левое искусство отвоевывает право на существование и в Казани.
Среди казанских художников, например, левые уклоны намечались уже давно. Лучшие из представленных на конкурсе художников в сентябре месяце 1923 года работ принадлежали художникам левого направления – Чеботареву и Платуновой. Выступление самих художников на конкурсе с публичной защитой своих принципов и открытая по этому поводу дисскусия сильно способствовали пробуждению в широкой публике живого и напряженного интереса к новым течениям. Зимой 22–23 года профессором Сотониным был прочитан ряд лекций о новом искусстве, о беспредметной живописи, о фактурных достижениях кубистов, о композиционном построении картины, о шумовом оркестре, о новой поэзии.
10 июня в Художественно-Техническом Институте Анатолием Фоминым была прочтена новая лекция о футуристах: «Большевики поэзии». Лекция сопровождалась чтением старых и новых произведений футуристов – поэтов, из которых многие были встречены многочисленной аудиторией восторженно (Марш Левых, отрывки из 150.000.000, сатиры Маяковского, Жонглер Каменского).
В начале Фомин остановился на причинах, обусловивших появление футуризма: изменившийся уклад жизни (индустрия, классовая борьба); изменившаяся впечатлительность горожанина и вызванная ею необходимость применения в искусстве новых способов художественного воздействия; и, наконец, появление нового потребителя – народных масс, выступивших за последнее столетие на арену истории и заявивших свои требования не только в политике и экономике, но и в области культуры, в частности, в искусстве.
