Я посмотрела Фильм Анны Меликян «Трое» в интернете, сидя на даче. Как и все фильмы Ани, он решен в эстетике советского кинематографа, она берет оттуда всё самое лучшее, но в то же время это современная история. Вечная история, в центре которой – классический любовный треугольник. Актёры Юлия Пересильд, Виктория Исакова и мой сын талантливо передают переживания интеллигентных людей, попавших в сложную ситуацию выбора, каждый из них понимает, что своим поведением приносит боль другому человеку. Режиссер ставит вопросы и находит на них ответы в стихах Вероники Тушновой:
Стихи звучат актуально, а между тем написаны они уже более полувека назад. На мой взгляд, они не просто украсили историю, но вознесли ее на высоту, с которой становится естественным не осуждать героев, а сочувствовать им, ненадолго становясь ими. Стыдно признаться, но до того, как я услышала стихи в фильме, мне было незнакомо имя Вероники Тушновой. А теперь я купила себе сборник ее стихов.
Тема любви остается вечной. Фильм у Ани с открытым финалом, и это режиссерское решение кажется мне точным и чутким. Прописанный однозначный финал всё бы огрубил, а так Аня продлила историю за пределы фильма, и мы можем размышлять о ней и сами закончить ее на свой лад.
Помню, в 2011 или 2013 году Костя читал сценарий фильма «Небесный суд», и его заинтересовал материал. Алена Званцова не только написала сценарий, но потом сама же решила снимать по нему фильм. Мне кажется, «Небесный суд» внятно рассказывает о вещах, важнее которых ничего нет. Взгляд с того света как-то расставляет всё по местам, задает единственно верный ракурс. Умершие судятся не по совокупности своих свершений за всё время жизни, а по тому единственному поступку, который они совершили непосредственно перед кончиной. Думаю, нет лучше способа сделать нас внимательнее к каждому своему действию – ведь оно может оказаться последним.
Костя до этого еще не снимался в истории, в которой так удачно сочетались бы юмор, мистика и глубокая мудрость. Его напарником стал Михаил Пореченков, и они оба с радостью приступили к работе. Кстати, за символическую плату, но, когда речь идет об интересных проектах, это не имеет значения.
Как сказал однажды Альберт Эйнштейн: «Стремитесь не к тому, чтобы добиться успеха, а к тому, чтобы ваша жизнь имела смысл». Это в полной мере относится к жизненной позиции моего сына, главное для него – творчество. Он соглашается играть в дипломных работах студентов, малобюджетных фильмах, потому что всё время ищет что-то новое, чего он ещё не играл.
Костя и Миша – друзья по жизни, ещё с института, и в фильме они тоже дружат, но находятся по разные стороны баррикад, и оба являются участниками небесного суда, где решается вопрос, куда направить души умерших: в сектор покоя или в сектор раздумий. Обозначения «рай» и «ад» у них запрещены.
Посмотрев фильм, я подумала, что в нашей земной жизни в самом деле нужно не столько гордиться хорошими поступками, сколько стараться завершить каждое начатое тобой дело и успеть сказать «спасибо» или «прости».
Вспоминаю, как я вместе со своим внуком, в то время учеником начальных классов, посмотрела небольшой фрагмент этого фильма о предательстве, совершенном в школьные годы, о страхе признаться в содеянном, о подлости, когда осознанно подставляешь друга и портишь этим ему всю жизнь. Мой внук тогда закричал: «Бабушка, я даже не знал, что там, наверху, все наши дела записываются на пленку. Я завтра же всем ребятам скажу, что врать нельзя».
Мне кажется, широкая известность пришла к Косте вместе с милицейскими погонами – с ролью Игоря Плахова в сериале «Убойная сила». А попал он в этот сериал очень забавно.
«Я на этот сериал пробовался в совершенно „никаком“ состоянии. Только что закончился спектакль, – сил не было вообще! Режиссер мне объясняет концепцию, а я стою, молчу и только улыбаюсь. Вдруг он говорит: „Ясно, берем, даже пробовать не стоит!“»[58].
