1 В "Ифигении в Авлиде" Глюка Дункан стремилась восстановить античную хореодраму – соединение танца, музыки и пантомимы. В программу ее концерта входили также танцы, исполняемые под музыку Седьмой симфонии Бетховена.
<p><sup>2</sup> "Круги" и "стрелы" – термины "системы" Станиславского. Умение актера сосредоточить, мобилизовать, направить свое внимание ("отыскать круг внимания и круг сосредоточенности") Станиславский считал непременным условием творчества.</p>От первоначального термина "стрелы" Станиславский отказался. В записной книге 1908-1913 гг. сохранилась запись, позднее перечеркнутая и отвергнутая Станиславским: "Трудно и долго излагать письменно душевные и физические ощущения человека. Чтоб сократить эту работу, я предлагаю применить знаки, иллюстрирующие физиологические ощущения и психологические переживания человека: стрела, направленная вверх – развитие, повышение энергии, бодрости, интенсивности переживания; стрела, направленная вниз – понижение энергии, бодрости и интенсивности переживания" (Музей МХАТ, архив КС, No 545).<p><sup>3</sup> Гоголевские торжества были приурочены к 100-летию со дня рождения Н. В. Гоголя.</p><empty-line></empty-line><p>321*</p>Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС). Дата устанавливается по упоминанию сотого представления "Синей птицы".<p><emphasis>Сац </emphasis>Илья Александрович (1875-1912) – композитор и дирижер. Им написана музыка к спектаклям МХТ "Драма жизни", "Жизнь Человека", "Синяя птица", "Анатэма", "Miserere", "У жизни в лапах", "Гамлет".</p>Станиславский писал о И. А. Саце в своей книге "Моя жизнь в искусстве" (Собр. соч., т. 1, стр. 311-312).<p><sup>1</sup> Постановка пьесы Метерлинка "Пелеас и Мелисанда" не была осуществлена.</p>2 Вскоре в непосредственной работе над спектаклем обнаружились противоречия между реалистическим методом Станиславского и идеалистическим замыслом Крэга.<p><sup>3</sup> В начале спектакля, еще при закрытом занавесе, женский хор пел гимн без слов, сливающийся с воем ветра и шумом моря. Чтобы скрыть "натуралистическую природу" человеческого голоса и создать иллюзию "гармонического ветра", мелодия исполнялась под аккомпанемент первого и второго альта, виолончели и контрабаса. Доносился печальный и заунывный звон гонга (там-тама).</p>Перед началом второй картины ("Парадная комната в замке") раздавались фанфары, "дерзкие, зловещие, наглые фанфары с невероятными созвучиями и диссонансами, которые кричат на весь мир о преступном величии и надменности вновь взошедшего на престол короля". Фанфары врывались также в финал второй картины и звучали среди размышлений Гамлета.<p>Наибольшей драматической силы достигала музыка в теме одиночества Гамлета. Мелодия без слов исполнялась мужским и женским хором. Она возникала также в сцене клятвы.</p>Трагическая, мрачная, подчас жуткая музыка первого акта сменялась легкими, изящными, игривыми фанфарами в стиле старинной музыки Люлли и Рамо, возвещавшими приближение бродячих актеров. В сцене "Мышеловка" музыка отвечала действенным психологическим задачам актерской игры. Тупой и грубый марш, в котором как бы слышался топот сапог, сопровождал появление Клавдия и придворных (марш назывался "Держава"). Пантомима, уличающая Клавдия в злодеянии, также была построена на музыке. В финале спектакля, когда Гамлет лежал распростертый на черном плаще, на словах: "Пусть ему окажут все почести военные", в оркестре возникал величавый похоронный марш.<p><sup>4</sup> "Песнь матерей" была написана Сацем для картины "Лазоревое царство" в "Синей птице".</p><empty-line></empty-line><p>322</p>Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина. Дата устанавливается по фразе: "Только сегодня, покончив петербургский сезон" (последний спектакль в Петербурге состоялся 3 мая 1909 г.). Станиславский, по-видимому, поставил в конце письма дату отправления.
