10. Будь весь на сцене и наслаждайся творчеством для себя.
11. Не старайся хорошо играть для других; привыкни говорить ясно и быть видным, и этим счеты со зрителем кончаются.
12. На сцене – живи, а не представляйся переживающим.
13. Пусть слова не опережают мыслей, а мысли – чувств.
14. Не думай о словах, думай о чувствах.
15. Первый спектакль – первая публичная репетиция.
ИЗУЧЕНИЕ ТАЛАНТА
Изучить талант – это значит:
угадать с помощью чувства природу таланта, то есть его свойства и стремления;
оценить с помощью мысли природу таланта, то есть его свойства и стремления.
Эта психическая работа также основана на самочувствии, самоизучении и самокритике артиста в момент творчества.
Душевное состояние и ощущения артиста в момент творчества – называются самочувствием артиста.
Наблюдение, исследование и мысленный анализ своего самочувствия в момент творчества – называются самоизучением.
Анализ своего самочувствия и сопоставление его с впечатлением зрителя – называются самокритикой.
С помощью такой сложной внутренней работы артист изучает и проверяет свой талант, его достоинства и недостатки, его свойства, индивидуальные особенности, его силу, объем, требования и стремления. Изучить талант – это значит понимать его.
Влиять на талант и направлять его можно с помощью творческой воли, чувства и мысли. Эта духовная работа артиста является продолжением изучения таланта.
Влиять на талант – это значит убеждать его.
Направлять талант – это значит увлекать его тем, что важно в создаваемом образе.
Итак, чтоб влиять и направлять талант, надо уметь убеждать его и увлекать.
Можно прибегать к этим средствам убеждения и увлечения только в тех случаях, когда творческий порыв таланта принимает неправильное направление.
Преждевременное вмешательство рассуждений (критицизм) в процесс творчества таланта – опасно (по мнению Петровского291) по следующим причинам.
Творческие порывы таланта должны быть инстинктивны и бессознательны. Эта непосредственность таланта делает его творчество правдивым и наивным.
Преждевременное вмешательство рассудочности в непосредственное творчество таланта – лишает его наивности. Такое вмешательство может охладить и даже пресечь творчество.
Поэтому, прежде чем влиять и направлять талант убеждением и увлечением, артист должен угадать и оценить инстинкт творческого порыва своего таланта.
Лишь после того, как он убедится в бессознательной ошибке своего таланта, артист должен сначала повлиять на него убеждением, а потом направить его новым увлечением.
Чтоб влиять на талант убеждением, не охладив его творческого пыла, – нужны воля, такт и знание природы своего таланта.
Чтоб переубедить талант – нужно твердое сознание своей правоты.
Нужна также и сила воли, чтоб вовремя удержать талант от ошибочного влечения.
Сознание ошибки неизбежно повлечет за собой разочарование и временное охлаждение творческого порыва. Чтобы не пресечь его окончательно, необходим материал для новых, более правильных увлечений таланта.
Поэтому одновременно с убеждением – необходимо направлять творческий порыв таланта новыми увлечениями.
Чтоб направлять талант увлечением, не лишая его непосредственности и наивности, – нужны также большая воля, такт и знание природы своего таланта.
Можно разжечь творческий пыл таланта или красивым намеком, или интересной мыслью, увлекающими фантазию артиста. Этот материал должен дать толчок в новом и более правильном направлении творчества. […]
Немало разочарований и новых увлечений приходится пережить прежде, чем инстинкт таланта ощупает верный путь для творчества и найдет удовлетворение в своем создании.
Самокритика артиста оценивает это создание и закрепляет его для целого ряда повторений творчества перед толпой зрителей. […]
Всякий насильственный путь для влияния и направления творчества таланта – бесцелен. Он не только охлаждает творчество, но и уродует природу таланта.
Вне этих природных условий – талант бессилен.
Применяясь к природе таланта, влияя и направляя его, можно укрепить, развить, облагородить и до известной степени расширить творчество таланта.
[«В НАШЕМ ТВОРЧЕСТВЕ НЕОБХОДИМ АНСАМБЛЬ»]
Все эти исследования определяют творческую волю с точки зрения ее стремления к личному творчеству. Но так как наше искусство заключается не в единичной, а в коллективной работе, то требования настоящего художника-артиста значительно усложняются. Настоящий художник-артист, любящий самое искусство, а не только себя в искусстве, естественно стремится к гармонии всего целого, и потому ему необходимы дружность и общность совместной работы всех представителей коллектива творцов, так как только при такой работе достигается гармоничный, а следовательно, и художественный результат целого. Другими словами, в нашем творчестве необходим ансамбль, который предъявляет свои требования к драматическому артисту. Наличность таких данных придает и творческой воле несколько новую окраску, иное стремление, то есть стремление быть гармоничной частью целого. […]
