Известный во многих странах исследователь искусства Джон Ревалд задумал "Постимпрессионизм" как продолжение знаменитой "Истории импрессионизма", которая хорошо знакома читателю по двум изданиям, выпущенным "Республикой" в 1994 и 1995 годах. На страницах "Постимпрессионизма" центральное место в освещении своеобразного периода художественных поисков и открытий конца XIX века отведено жизненной и творческой судьбе Ван Гога. Автор мастерски раскрывает ее в тесном переплетении с судьбой другого выдающегося художника — Гогена. Этот короткий, но богатый событиями период истории искусства представлен и портретами Синьяка, Сера, Редона и других художников. Как и предыдущую книгу Джона Ревалда, "Постимпрессионизм" отличает редкостное сочетание глубины и скрупулезности научного анализа с увлекательностью и эмоциональностью повествования, вызывающее интерес к книге со стороны как знатоков, так и любителей искусства. Ценность этого издания и в насыщенности иллюстративным материалом, причем многие репродукции с картин и фотографии впервые публикуются в отечественной литературе. Адресуется широкому кругу читателей.
Джон Ревалд
Постимпрессионизм
От Ван Гога до Гогена
ОГЛАВЛЕНИЕ
От редактора русского издания
Введение9
1886 - 1888 Ван Гог в Париже
1886 - 1890 Сёра и его друзья
1886 -1890 Символисты и анархисты. От Малларме до Редона
1888 Гоген, Бернар, Ван Гог. Бретань и Прованс
1888 Арльская трагедия
1889 Академия Жюльена. Выставка синтетистов у Вольпини и понт-авенская группа
1889 -1890 Ван Гог в Сен-Реми. Статья Орье о Ван Гоге
1890-1891 Самоубийство Ван Гога в Овере. Смерть Сёра
1890 -1891 Гоген и символисты. Разрыв с Бернаром. Распродажа работ Гогена и его отъезд
1891-1893 Гоген на Таити
Библиография
ОТ РЕДАКТОРА РУССКОГО ИЗДАНИЯ
Новое большое исследование Джона Ревалда "Постимпрессионизм" является продолжением уже известной советским читателям "Истории импрессионизма". Период, о котором в нем говорится, очень краток - в основном это всего семь лет, прошедшие вслед за последней выставкой импрессионистов 1886 года. Но эти годы были столь богаты событиями в художественной жизни Франции, что автор, посвятив им монографию, по объему не уступающую той, где дается вся история импрессионистического движения, все-таки не смог исчерпать тему. Данная книга - это всего первый том истории постимпрессионистического искусства.
Период постимпрессионизма (длившийся примерно с 1886 по 1906 г.), о котором Ревалд в предисловии к своей книге справедливо говорит как об очень сложном и запутанном и даже называет его "головоломкой", слабо освещен в советской искусствоведческой литературе, а в многочисленных трудах зарубежных ученых он получает весьма противоречивую и далеко не всегда верную оценку.
До сих пор широко распространено мнение, что конец XIX века является временем полного господства идеалистических тенденций в искусстве, восторжествовавших в годы кризиса импрессионизма, эпохой упадка и декадентства, причем некоторые исследователи склонны прямо говорить о наступлении некоего "периода ирреализма".
Бесспорно, нельзя отрицать, что распад импрессионизма в 1880-х годах, бывший одним из проявлений наступившего к этому времени общего кризиса буржуазного позитивизма и реалистической художественной традиции XIX века, действительно сопровождался интенсивным развитием всякого рода антиреалистических тенденций и широким распространением различных декадентских эстетических концепций. Однако, по мере более глубокого изучения этой эпохи, более пристального и беспристрастного анализа ее противоречивого развития, можно убедиться, что эти явления не могли остановить поступательного движения искусства. Непрерывная борьба за новые пути, под знаком которой развивалась вся история французской художественной культуры XIX века, борьба против всего реакционного, отмирающего, нежизненного продолжалась и в это время и шла с не меньшей напряженностью. В эти годы ее вели лучшие представители того поколения, которое выступило вслед за импрессионистами.
Об этих художниках - Ван Гоге, Гогене, Сёра, Синьяке и других, о которых идет речь в книге Ревалда, - среди зарубежных искусствоведов нет единого мнения.
Большей частью их рассматривают прежде всего как предшественников искусства XX века. В их творчестве в первую очередь прослеживают и подчеркивают формирование элементов, которые развивались в дальнейшем, причем именно появление этих элементов обычно и расценивают как признак "угасания реализма" в искусстве этого времени. Однако чем яснее вырисовывается теперь общий характер искусства XX века, тем очевидней становится своеобразная двойственность всех этих мастеров. На их достижения действительно опирались представители позднейших художественных направлений, и между тем все они еще во многом были связаны с импрессионизмом, в свою очередь сохранявшим преемственность с реалистической традицией XIX века. Они наследовали живописные завоевания импрессионистов, они исходили из зрительно воспринимаемой окружающей реальности, и образ объективного материального мира, как бы он ни был претворен художником, неизменно явственно сохранялся в их произведениях. Как ни удивительно, даже такой фантаст, как Редон, запечатлевая свои таинственные причудливые видения, говорил о необходимости живых наблюдений над природой.