советский балет плодотворно развивает лучшие традиции русского
балетного искусства.
Содержательные реалистические балеты, созданные в советское время,
разнообразны по жанрам.
Существуют и рождаются балеты героико-революционные,
112
драматические, лирико-комедийные, трагедийные, легендарно-эпические
и сказочно-феерические.
Советский балетный театр — многонациональный. Это придает ему
поразительную многокрасочность. Каждая национальность вносит свои
черты и особенности в создаваемые балетные произведения, хотя строит
их на общей основе — классической хореографии.
Неустанный процесс взаимного обогащения классической хореографии
и народной многонациональной танцевальной культуры приносит
замечательные результаты. Балеты нашей страны все шире и шире
раскрывают грани жизни, своеобразие различных нравов, обычаев,
национальные традиции и черты характеров героев.
Необычайно возрос, несоизмерим даже по сравнению с недавним
прошлым — первыми десятилетиями XX века — уровень исполнительской
техники балетных артистов. Исполнителоский стиль наших балерин и
танцоров отличается естественностью и благородством.
Достижения советского балетного искусства обрели широкое
международное признание. С триумфальным успехом проходят за рубежом
многочисленные гастроли балетных театральных трупп и отдельных
солистов — представителей различных национальных республик Советского
Союза. Во всех странах мира восхищаются мастерством артистов
советского балета, значительностью репертуара, отмечают техническое
совершенство, осмысленность и одухотворенность исполнения.
Силу идейно-эстетического, нравственного воздействия советского
балета умножает его гуманистическая направленность. Мелкотемью,
пессимизму, духовной опустошенности, человеческой разобщенности — чертам,
характеризующим буржуазный балетный театр, — советский балет
противопоставляет красоту больших, благородных идей. Он призывает к
оптимизму, к полноте восприятия жизни, к раскрытию духовного мира
человека, к борьбе за счастье человеческое, счастье народное.
«Мы хотим не просто танцевать, а говорить танцем», — в этих словах
Галины Улановой, поведавшей всему миру столько прекрасного своим
танцем, заложен глубокий смысл, отражено упорное стремление к
содержательности в нашем классическом балетном искусстве. Эти слова
дополняют то чудесное определение, которое дал русскому балету
Пушкин, в строках «Евгения Онегина» отметивший его поэтическую
одухотворенность: «...душой исполненный полет».
НАТАЛЬЯ КАСАТКИНА И ВЛАДИМИР ВАСИЛЕВ
Артисты Большого театра Наталья Касаткина и Владимир Василёв —
балетмейстеры нового, современного поколения. Вместе они сочиняют
либретто своих будущих балетов, вместе создают и ставят свои
спектакли.
Их увлекает современность, ее новые темы, новые формы, увлекает
острота драматических коллизий, раскрытие в танце психологии героев
в моменты большого душевного подъема и потрясений. Их творческие
работы пронизаны дыханием современной жизни, ее напряженными,
стремительными ритмами.
Страстная одержимость любимым делом — вот что присуще Наталье
Касаткиной и Владимиру Василёву. Они люди пытливые,
любознательные, полные творческой фантазии, оригинальных мыслей и огромного
трудолюбия. Их творческое единомыслие проявляется даже в самых
горячих совместных спорах, при высказывании подчас самых различных
точек зрения. И оно всегда торжествует в конечном результате, когда
каждый из них логично завершает любую мысль, высказанную другим.
Счастливая особенность, приносящая им радость единых художественных
открытий в творчестве.
Своеобразная индивидуальность Касаткиной-балерины ярко
раскрывается во всех исполняемых ею танцевальных партиях: Мерседес и
Цыганка в «Дон-Кихоте», Бесноватая в «Весне священной», Рок в «Кармен-
сюите». Печать ее оригинального исполнительского стиля зрима во всем.
Она не раздаривает стандартных улыбок, не расплескивает своих
больших чувств. В танцах, как, впрочем, и в жизни, она сурово-сдержанная,
даже чуть загадочная, всегда наполненная своими затаенными мыслями.
И лишь иногда вдруг опаляет вас искрами своего сильного темперамента,
увлекая горделивой красотой движений, пластической выразительностью
и внутренней содержательностью своего танца.
Первенцем этих балетмейстеров стал балет «Ванина Ванини», по
новелле Стендаля, музыку которого сочинил композитор Н. Каретников.
Вместе с Н. Каретниковым Н. Касаткина и В. Василёв создали свой
второй балет — «Геологи», идущий на сцене Большого театра.
Одноактный спектакль этот — балет о наших днях, о наших современниках. Он
рассказывает о поисках и борьбе, о героике и романтике труда, о
товариществе, возвышающих личность человека.
Трое идут по тайге — девушка и двое юношей. Ищут месторождение
114
минералов. На пути много трудностей, препятствий. Настигает беда —
лесной пожар. Гибнет старший из геологов... В жизненных испытаниях
закаляются, мужают характеры молодых героев, они обретают зрелость,
сознание ответственности и чувство долга.
Все содержание балета выражается в танце, в современных
пластических интонациях его, внесенных балетмейстерами в классическую
