После того, как они подписали контракт и Омар официально стал продюсером [30 days of Happiness], у них было много встреч.

После долгих размышлений и урезания бюджета тут и там они решили, что пяти миллионов долларов более чем достаточно для создания фильма.

Омар хотел ограничить бюджет на создание фильма, потому что он чувствовал, что они должны оставить более значительную часть на маркетинг фильма, поскольку он чувствовал, что фильм может иметь огромный успех, если его правильно продвигать. Хотя больше всего беспокоило то, что Эйден еще не был известным актером.

Во время всего этого Эйден также подписался на главную роль в фильме.

Обычно он получал около 200-300 тысяч долларов за фильм, так как его ценность в индустрии увеличилась после [Черных святых], и эта шкала оплаты была очень средней для главной роли в независимом фильме.

На самом деле, это должно было быть более общим, так как Эйден также писал саундтрек.

Но после обсуждения с Уэйдом он не решился брать деньги вперед. Вместо этого он решил получить долю прибыли, как только фильм выйдет на большой экран.

Таким образом, у фильма был бы лучший бюджет, и Эйден также заработал бы больше, если бы фильм имел хорошие кассовые сборы. Опять же, однако, он знал, что это был значительный риск.

Только знаменитости выбрали бы модель распределения прибыли вместо того, чтобы напрямую забирать авансовый платеж, потому что они уверены, что с их славой фильм должен преуспеть.

Один актер даже получил более ста миллионов долларов из-за того, что решил использовать модель распределения прибыли, что мгновенно сделало его одним из самых богатых актеров Голливуда. Тем не менее, в то же время многие актеры понесли потери из-за этой модели.

В конце концов, он пошел на риск из-за своего чутья.

.

Хотя 9% звучит низко, на самом деле это был высокий диапазон. Даже актеры из A-List получат не более 15% доли прибыли. На самом деле, Лео предложил всего 7% в начале переговоров, но у Эйдена был большой козырь в руке, поскольку он также писал музыку к фильму. Итак, в итоге обе стороны сошлись на 9%.

После того, как это было сделано, предварительная подготовка к фильму быстро началась: Green Finance и Лео наняли внештатную команду, выбрали места для съемок и обсудили актерский состав фильма.

Эйден мало участвовал в подготовке фильма, поскольку начал практиковаться в роли Артура и анализировать ее дальше.

В то же время он начал делать саундтрек к фильму.

Обычно саундтрек в основном создается после завершения съемок. Это делается для того, чтобы сделать соответствующий саундтрек, который бы подходил к фильму, а монтажер дорабатывает саундтрек на этапе постпродакшна.

Но это во многом зависело от композитора фильма и режиссера, как они хотели это сделать.

Во многих фильмах у композитора было минимум того, что он мог включить в фильм, поскольку саундтрек был одной из основных частей фильма.

Один известный кинокомпозитор однажды сказал: «Музыка на экране может выискивать и обострять внутренние мысли персонажей. Он может наполнить сцену ужасом, величием, счастьем или страданием. Он может быстро продвигать повествование вперед или замедлять его. Он часто возводит простой диалог в область поэзии и, в конце концов, связывает зрителей с персонажами на экране. Хорошая музыка часто остается с аудиторией, даже если фильм — нет».

Эйден также относился к написанию музыки для фильма, и поэтому, поговорив об этом с Лео, он начал работать над саундтреком.

Он чувствовал, что уже достаточно хорошо понимает персонажей и темы фильма, поэтому сможет сделать хороший саундтрек к [30 days of Happiness].

«Мм, мне нужно действительно пригвоздить душу фильма. Без него вообще ничего…»

Эйден пробормотал и перевел взгляд с гитары, которую держал в руке, на листы бумаги на столе.

В измененном сценарии Артур постепенно собирался закончить песню, встретив множество людей и услышав их опыт.

Это помогло ему придать песне последние штрихи, а для Эйдена вся песня стала той душой, которую он искал.

Последние два часа Эйден просто сидел на одном месте, пробовал разные мелодии и больше думал о том, какая песня подойдет Артуру.

Чтобы написать песню, Эйден знал, что ему нужно полностью войти в образ Артура. В конце концов, песня — это то, что Артур написал и завершил во время своего путешествия. Эйден просто играл с ним.

«Мне нужно было отпустить свой стиль музыки…»

Он подумал, немного беспокоясь о том, как он собирается это сделать. Его стиль музыки был очень мягким, мирным и всем, что могло вызвать улыбку у слушателя.

Но характер Артура был другим.

Он никогда не писал музыку ни для кого, кроме себя.

Он был подростком, одержимым рассказыванием историй с помощью своей музыки, и чаще всего Эйден чувствовал, что он из тех, кто интегрирует большую часть своей личности или опыта в свои песни.

Именно таким был начинающий музыкант.

Художнику всегда было трудно отделить свои мысли, мнения и характеристики от произведения искусства, которое он создавал.

Для этого Эйден чувствовал, что ему нужно вернуться в те дни, когда он только начинал писать песни.

Перейти на страницу:

Поиск

Книга жанров

Похожие книги