Теоретическая работа, посвящённая созданию кинофильма как объекта несинтетического искусства и раскрывающая сущность чистого киновыражения.
Посвящается
моей маме – Кате.
У Вас в руках экземпляр метода ВЯК. Это пособие создано с целью раскрыть отдельную от иных видов искусств природу кинематографа и помочь его любителям и профессионалам достичь в своих работах чистого, а не синтетического результата. ВЯК имеет строгую направленность на создание мысленных инструментов кинотворчества, которые способны охватить киновыражение целиком, снять накопившиеся противоречия в практике и терминологии. К сожалению, в современных постмодернистских реалиях манифесты по типу футуристической экспрессии кажутся наигранными, теоретические изыскания сильно потеряли в авторитете из-за искажения понятий, а честный творческий процесс, основанный на интуиции и таланте, сталкивается с невероятных масштабов плагиатом. Знание уступило место опыту, а тот окончательно оскудел по пути от отцов к сыновьям и превратился в пустой догматизм. Этот кризис в искусстве заставляет возвращаться к форме трактата и метода. Я кратко мотивирую Вас использовать представленный способ создания фильма. Призываю учитывать фундаментальность данной работы в полном отделении кино от театра, фотографии, музыки и не стараться переводить её содержание на языки теорий и терминологии перечисленных искусств. В конце дан корректный библиографический список для самостоятельного ознакомления, который и позволил мне отыскать азы формы и сформулировать то ощущение ядра кинематографического выражения, условием которого видится некоторый свод правил, образующий систему. Простота инструментов ВЯКа обусловлена их обширным и коренным значением, системообразующим свойством каждого из них, это ещё не язык, но азбука, из которой путём практических доработок, расширений и уточнений, пересмотров с ходом времени, дай Бог, вырастет стойкое древо теории кино, которая станет наконец не только лишь красивым словом.
Формат – подвижное поле работы кинообраза во времени и пространстве.
Фокус всегда в центре формата.
Кинообраз всегда в центре формата.
Кинообраз всегда занимает треть поля формата, либо весь формат при условии полного соответствия его трети целому.
Окружение кинообраза внутри формата не является самостоятельной единицей, его единственная функция – обеспечение эффекта пространства.
Не допускается наличие двух и более кинообразов в поле формата одновременно.
Соотношение сторон 1.1:1.
Полный отказ от кадровой композиции и акцент на форму кинообраза внутри поля формата.
Любому движению необходима визитная карточка. Освобождая кинематограф, стоит обратиться к фильму как к объекту дизайна и начать с формата, который был бы строго ангажирован своей функцией и не подвергался износу.
Рассмотрим же сначала функции кино как свободного выражения. Первая – это массовость и доступность инструментов создания и просмотра. Вторая – многообразие способов создания и просмотра.
Сейчас самая доступная камера – камера смартфона, а самый доступный экран – дисплей смартфона. Кажется странным, что почти у каждого человека есть фактически компактный аппарат братьев Люмьер, но так слабо развит мобильный кинематограф. Корнем этого парадокса видится неподходящий формат. Чарующее слово «кинематографичность» создало якобы условие фильма, его отличие от видео, хотя в реальности является лишь ссылкой на формат высокотехнологичного коммерческого продукта, в котором уже больше полувека используются стандартизированные широкоформатные матрицы и плёнки, дорогостоящие объективы, способные их охватывать, огромные экраны и проекторы высокого разрешения. Зрители привыкли к тому, что если «широко» – то фильм, хотя это и не совсем так. Обслуживая данное заблуждение, мобильное кино пошло по пути копирования. Его создатели не задумываются об исторических предпосылках экранов и форматов, а лишь переносят опыт «большого» кино на мобильную съёмку.
