Анатомия искусства полностью

Художники не всегда просто иллюстрировали библейские сюжеты. Порой они использовали их, чтобы выразить собственные душевные переживания. Примером может послужить история жизни первой художницы-феминистки Артемизии Джентилески. Пережив в юном возрасте насилие и тяжелый судебный процесс, в своем творчестве она не просто нашла отдушину и способ для самореализации, но и часто выбирала такие сюжеты, как Юдифь и Олоферн, что вполне логично.

Юдифь часто путают с Саломеей – девушкой, от которой мужчина тоже потерял голову, но все же этот персонаж полностью противоположен Юдифь. История эта небольшая, поэтому, чтобы ее не пересказывать, можно процитировать: «В то время Ирод четвертовластник услышал молву об Иисусе и сказал служащим при нем: это Иоанн Креститель; он воскрес из мертвых, и потому чудеса делаются им. Ибо Ирод, взяв Иоанна, связал его и посадил в темницу за Иродиаду, жену Филиппа, брата своего, потому что Иоанн говорил ему: не должно тебе иметь ее. И хотел убить его, но боялся народа, потому что его почитали за пророка. Во время же празднования дня рождения Ирода дочь Иродиады плясала перед собранием и угодила Ироду, посему он с клятвою обещал ей дать, чего она ни попросит. Она же, по наущению матери своей, сказала: дай мне здесь на блюде голову Иоанна Крестителя. И опечалился царь, но, ради клятвы и возлежащих с ним, повелел дать ей, и послал отсечь Иоанну голову в темнице. И принесли голову его на блюде и дали девице, а она отнесла матери своей. Ученики же его, придя, взяли тело его и погребли его; и пошли, возвестили Иисусу».

Чтобы отличить этих девушек на картинах художников, стоит запомнить следующее. Саломея никого не убивала. Она станцевала для царя, очаровала его и попросила выполнить желание (поэтому на картинах ей приносят голову), а Юдифь все сделала сама. Из этого следует, что атрибут Саломеи – блюдо, на котором лежит голова (бывает, художники сами путаются, но, если на картине есть меч, он точно атрибут Юдифи).

Артемизия Джентилески. Юдифь, обезглавливающая Олоферна. 1620–1621 годы

Караваджо. Саломея с головой Иоанна Крестителя. 1607 год

Одной из популярнейших тем также было Благовещение. Его изображали чуть ли не с самого начала существования христианства. Слово «благовещение» означает благую и радостную весть. А сюжет, если кратко, звучит так: Бог послал архангела Гавриила к Деве Марии с целью сообщить новость, что ей предстоит зачать от Духа Святого и родить младенца. Что важно здесь отметить? С самого начала сформировался канон, по которому Мария изображалась в правой части полотна, а архангел Гавриил – в левой. Другие детали зависели лишь от того, на какой текст ориентировался художник (если это было Евангелие от Луки, все выглядело достаточно скромно и без обилия деталей, а если какой-либо апокрифический текст, то наоборот).

В русском искусстве старейшим изображением данного сюжета является одноименная мозаика в соборе Святой Софии в Киеве, выполненная византийскими мастерами. В храме она расположена на столбах триумфальной (алтарной) арки: на северном столбе находится фигура архангела Гавриила, на южном – Богоматери. Изображение достаточно каноническое и, если можно так сказать, базовое: архангел Гавриил и Богородица стоят напротив друг друга, перспектива отсутствует, пейзажа на фоне нет, как и эмоций на лицах. В руках Богородицы есть моток красной пряжи. Это говорит о том, что сюжет взят из Апокрифа (религиозный текст на библейскую тему, признаваемый церковью недостоверным).

С приходом в мир искусства Джотто, о котором упоминалось выше, все поменялось даже в этом сюжете. Не вдаваясь в подробности, стоит отметить, что в качестве основы для изображения Джотто взял собрание христианских легенд и житий святых авторства Иакова Ворагинского под названием «Золотая легенда» (популярная работа, но не полностью достоверная).