Вот из этих-то празднеств, так и называвшихся — Дионисиями, и родился греческий театр. Нелишне вспомнить, что означали в те далекие времена греческие слова, которыми мы широко пользуемся сегодня.
Дионисии понемногу превращались из языческого праздника в театральное действо. В хор жителей начали вводить специального исполнителя — актера, который произносил заранее заготовленные тексты, и это уже знаменовало переход от языческого обряда к театру, для которого творили великие древнегреческие драматурги — Эсхил (около 525–456 гг. до н. э.), превративший трагедию в драматический жанр, Софокл (около 496–406 гг. до н. э.), чьи трагедии «Царь Эдип», «Антигона», «Электра» ставятся и по сей день, Еврипид (около 480–406 гг. до н. э.) — выдающийся реформатор древнего театра.
Греческий театр (то есть место для представлений) строился в котловине между холмами (благо Греция страна гористая, и холмов там хватает) и представлял собой открытое конусовидное сооружение, в центре которого находился орхестр — так именовалась круглая площадка для хора; чуть выше орхестра располагалась сцена. Благодаря такой архитектуре акустика в театре была великолепная, и любой из зрителей слышал все реплики актеров, а ведь греческие театры были, по нынешним меркам, огромны и вмещали по нескольку тысяч человек. Актеры (а актерами были только мужчины, игравшие и женские роли) всегда исполняли свои роли в масках, которые отвечали характеру персонажей. Были трагические маски, были комические.
Религия древних греков, игравшая такую важную роль в их жизни, называется политеизмом (от греческих слов
Почитая своих богов, греки строили им храмы. Города словно бы соревновались друг с другом — кто построит храм богаче и больше, и до наших дней сохранились останки этих великолепных сооружений, свидетельствующие о высоком искусстве древних.
Внутри храма помещалась статуя бога, которому этот храм был посвящен, а нередко тут же хранилась и городская казна.
Греческие архитекторы создали шедевры, до сих пор удивляющие мир своим совершенством. Греки пользовались правилом золотого сечения, которым и руководствовались при строительстве многих своих сооружений. Правило золотого сечения гласит, что отрезок АС следует делить на две части таким образом, чтобы большая его часть АВ так относилась к меньшей ВС, как весь отрезок АС относится к части АВ. Этот принцип при использовании его в архитектуре позволял добиться идеальных пропорций, ощущения гармонии.
Архитектурный стиль греков недаром называют классическим. Его удалось повторить строителям Санкт-Петербурга, многие здания которого, построенные в XVIII–XIX веках, копируют лучшие греческие образцы.
В фасаде древнегреческого храма Парфенон обнаружены пропорции золотого сечения, а в ходе раскопок рядом с храмом были найдены циркули, с помощью которых древние архитекторы и скульпторы внедряли золотую пропорцию в свои творения. Парфенон — это храм в Афинах, посвященный богине Афине. Он был построен на скале, вознесшейся на высоту около 150 м над уровнем моря, и был виден не только из любой части города, но и с подплывающих к Афинам судов. Архитекторы окружили храм колоннадой из 46 колонн, а за колоннами по стене здания был выполнен рельефный фриз (так называется орнамент на стене здания), в создании которого участвовал целый коллектив мастеров, под руководством выдающегося скульптора древности Фидия, родившегося в начале V века до н. э. Ему принадлежат грандиозные статуи Афины Промахос на Акрополе в Афинах и Афины Парфенос. Статуи были выполнены из золота и слоновой кости.
