Экслибрис. Лучшие книги современности полностью

Нам хочется понять, как люди оттачивают мастерство — знания, навыки и умения, которые применяют в профессии. Как напомнила нам много лет назад книга Стадса Теркела «Работа» («Working: People Talk About What They Do All Day and How They Feel About What They Do»), трудовые будни отнимают много часов нашей жизни. А для тех, кому посчастливилось иметь работу, которую они считают значимой, профессия может стать настоящим окном в большой мир. Вот несколько книг, где авторы красноречиво рассказывают о своих профессиях, раскрывая ноу-хау, лежащее в основе их мастерства — подводную часть айсберга. А также описывают ритуалы, рутину, годы практики и ученичества, потраченные на овладение профессией и подарившие возможность изучить все нюансы специальности.

Джадд Апатоу всю сознательную жизнь обожал комедии. В детстве обводил имена комиков в еженедельнике «Телегид», чтобы не пропустить ни одного выступления в ток-шоу. В пятом классе написал тридцатистраничный доклад о жизни и карьере братьев Маркс — не столько ради домашнего задания, сколько для «личного пользования». А в десятом классе начал брать интервью у комиков — таких как Джерри Сайнфелд, Джон Кэнди, Гарольд Рамис, Джей Лено — для школьной радиостанции. С тех пор, конечно, Апатоу сам стал легендой жанра комедии — исполнительным продюсером сериалов «Хулиганы и ботаны» и «Девочки», а также сценаристом и режиссером таких кассовых фильмов, как «Сорокалетний девственник», «Немножко беременна», «Приколисты», «Любовь по-взрослому» и «Король Стейтен-Айленда». Он также продолжал интервьюировать артистов, которые стали его друзьями и коллегами. Из бесед с ними Апатоу составил книгу «Больной на голову» («Sick In The Head: Conversations About Life and Comedy»): замечательный сборник устных преданий комедийных актеров, откровенный взгляд на искусство жанра комедии, развиваемое такими людьми, как Мел Брукс, Майк Николс, Стив Мартин, Крис Рок, Джон Стюарт, Эми Шумер, Стивен Колберт и Сара Сильверман.

Апатоу — потрясающий интервьюер, и его респонденты гораздо более откровенны с ним, чем с многими журналистами. В ранних интервью они дают молодому Апатоу — отлично подкованному фанату, который, кажется, знает нюансы их работы так же хорошо, как они сами, — конкретные и полезные советы о том, как писать и исполнять шутки. А кроме того, искренне объясняют, сколько терпения и самопознания необходимо для того, чтобы найти собственный стиль. Более поздние интервью — на самом деле уже беседы между друзьями и коллегами по жанру, где они с поразительной эмоциональной откровенностью и мудростью говорят обо всем — начиная с детских психологических травм, которые изначально подтолкнули к увлечению комедией, до отношений между их реальными личностями и персонажами, созданными на бумаге, сцене и экране.

Гарри Шендлинг — герой документального фильма Апатоу, получившего премию «Эмми» в 2018-м, «Дзен-дневники Гарри Шендлинга» и выпущенной в 2019-м книги под названием «Это книга Гарри Шендлинга» («It’s Garry Shandling’s Book»). Он нанял молодого Апатоу сценаристом «Шоу Ларри Сандерса» и учил его, что ключ к хорошей истории — «попытка добраться до эмоционального ядра каждого персонажа» и что «комедия — это правдивость и раскрытие себя».

По словам Шендлинга, самое важное, что может сделать комик, — это писать о себе. «Как бы банально это ни звучало, многие комики вбивают себе в голову, что просто должны сочинить что-то смешное. Но это не так. Нужно основываться на личном опыте».