Ответ: Да. И вскоре вы обнаружите, что не все рассказываете о своем главном герое, сохраняя какие-то секреты. Другие персонажи будут намного понятнее и яснее, потому что они «снаружи» вас. По иронии судьбы, главный герой будет самым непонятным, потому что он ваше продолжение, та часть, которую вы знаете очень хорошо. И вы раскроете его, рассказав правду.
Есть ли у вас представление о самом важном вопросе вашей жизни? Можете ли ответить на вопрос «Что я ищу?», основываясь на теме, присущей вашему возрасту?
• Кто ваш главный герой? Расскажите о нем все, что знаете.
• Чего он хочет?
• Что он ищет?
Обратитесь к себе. Если персонаж похож на вас, время действовать и
АКСИОМА ВНУТРЕННЕГО ФИЛЬМА: ХОРОШАЯ ИСТОРИЯ НИКОГДА НЕ БУДЕТ ПОЛНЫМ ВЫМЫСЛОМ.
Пишите от всего сердца. Оно умнее, чем голова. Сочините фильм, в котором вы уже главный герой.
Если считаете, что у вас нет истории, задайте себе вопросы:
• Почему я хочу это сделать?
• На какой главный вопрос хочу пролить свет?
• Как зритель должен реагировать на мой фильм?
• Главный герой — кто он?
• Что ему нужно?
• Чего он хочет?
• Почему я хочу написать об этом?
• Почему эта история важна для меня?
• Почему я хочу написать именно об этом, а не о чем-то другом?
• Чему я научусь, раскрыв эту тему?
Если вы можете ответить на эти вопросы, вы на правильном пути.
Используйте стиль, который наиболее близок и естественен для вас. Кто-то напишет 20-страничное досье на каждого персонажа. Это будет что-то вроде предыстории и подоплеки фильма. Такой подход хорош для тех, кто
Не забывайте, откуда появляются ваши персонажи, и мысленно их представляйте. Может быть, источником образа героя станут сухие факты о нем: дата рождения, вес, количество детей. Или его тип личности: веселый, живой, открытый. Какой актер смог бы сыграть его? Представьте, как он выглядит. Найдите
Допустим, вы начинающий сценарист и это ваша первая работа. Вы уже проштудировали все возможные руководства по написанию сценариев и сходили на кучу семинаров по этой теме. Это привело к двум проблемам: а) вы все еще не уверены, как правильно действовать, с чего начинать и что делать; б) изученные концепции и подходы переплелись и запутали вас еще больше. Словно в вашей голове танцуют чечетку. В теории вы все знаете, у вас полно информации, но вы так и не сдвинулись с места. Давайте еще раз рассмотрим такие понятия, как предпосылки, конфликты, темы, и разложим их по полочкам подсознания. Мы обязательно достанем их оттуда, но гораздо позже. А теперь расслабимся и…
Просто потому, что а) вы уже специалист по фильмам. Вы видели их сотни; и б) фильм расскажет все, что вам нужно знать. Давайте подключим наше творческое начало.
Выберите фильм, который хотите посмотреть, и не забудьте надеть часы. Вот чем вы займетесь.
Перед тем как зайти в зал, возьмите флаер (у входа должна быть специальная стойка с ними). На каждом есть иллюстрация и слоган или логлайн фильма. Логлайн — это аннотация к фильму (например, для ленты «Отчаянно ищу Сьюзен» это «Жизнь слишком жестока, чтобы прожить ее одному»). Логлайн долго сочиняется рекламным отделом после того, как все создатели фильма уже закончили работу и ушли домой. Тем не менее это первое впечатление, которое вы получаете о фильме. Какие выводы можно сделать, только взглянув на флаер? Получится ли сразу распознать какие-нибудь противоречия в концепции? На флаере часто присутствуют кадры из фильма — сочетаются ли их настроение и посыл с описанием? Попробуйте сформулировать, в чем заключается история. А теперь придумайте совершенно другой сюжет для этого флаера.
Вернемся к вашему фильму. Какой у него логлайн?
