[266] В лавке чикагского старьевщика. Сцена спектакля по пьесе Дэвида Мэмета Американский бизон. Гастрольный тур театра «Лонг Уорф». 1984. В роли Тича – Аль Пачино
Премьера этой пьесы, название которой отсылает к пятицентовой монете, состоялась в Чикаго в 1975 году. Драматичные образы трех персонажей, созданные автором, принесли ей в следующем году премию «Оби» и, после показов на Бродвее, Нью-Йоркскую театральную премию. В 1978 году постановка
[267] Гленда Джексон в роли Нины Лидс в постановке пьесы Юджина О’Нила Странная интерлюдия. Театр Герцога Йоркского. Лондон. 1984
Гленде Джексон особенно удавались роли, сочетающие интеллектуальную глубину с эмоциональностью и мощным реализмом. Образ, созданный О’Нилом, идеально подошел для ее сильной, драматичной личности.
[268] Дайана Ригг в роли Дороти в премьерном спектакле по пьесе Тома Стоппарда Прыгуны, поставленном Национальной театральной компанией под руководством режиссера Питера Вуда. Театр «Олд Вик». Лондон. 1972
Партнером Ригг в этом спектакле, действие которого происходит в университетском кампусе, был Майкл Хордерн. В сценографии первой постановки, разработанной Патриком Робертсоном и Розмари Верко, использовался поворотный круг.
Возможно, именно снятие ограничений дало толчок внезапному расцвету комедийных постановок, как по классическим пьесам, так и по современным, и в первую очередь мюзиклов. Старую музыкальную комедию, образцом которой вначале была континентальная оперетта, а местом наибольшего распространения – США, в Лондоне популяризировал Джордж Эдвардс, после чего она получила развитие в легких комедийных пьесах Айвора Новелло и Ноэла Коуарда. В Нью-Йорке она обрела куда более широкий размах, превратившись в музыкально-танцевальное шоу, сочетающее крепкий сценарий, неизменно основанный на известном сюжете, с качественной музыкой, оригинальной хореографией, роскошными декорациями и костюмами: эталоном жанра можно считать
Вторая половина XX века стала для мирового театра временем радикального обновления. В США появились труппы, которые полностью состояли из афроамериканцев и работали исключительно с пьесами афроамериканских писателей; «Negro Ensemble Company» – самая известная из них, но далеко не единственная. Под патронатом Движения за освобождение женщин (Women’s Liberation Movement) была основана ассоциация, объединившая женские труппы: целью ее деятельности, развернутой в Англии и, главным образом, в США, является не только постановка пьес женщин-драматургов, но и, шире, предоставление женщинам любых возможностей самореализации во всех сферах театрального дела. Возросло количество театральных объединений и организаций, проповедующих возврат к простоте постановочных методов, к коллективному созданию пьес и к актерской импровизации; правительства многих государств с большей охотой выделяют материальные субсидии театрам, а те в свою очередь, будучи ориентированными на привлечение нового зрителя, всё чаще появляются в самых непредсказуемых местах. Но есть и противоположные тенденции: кино- и телеиндустрии стремятся переманить к себе лучших сценаристов и актеров, что обескровливает живой театр; в некоторых странах драматургам и артистам отказано в свободе, необходимой для честного и бескомпромиссного творчества. Однако вопреки всему очевидно, что театр, названный однажды «неугомонным стариком», который всё умирает, да никак не умрет, будет развиваться и дальше, служа зеркалом и важным подспорьем для человеческого общества, некогда вызвавшего его к жизни.
[269] Сцена на скачках из постановки мюзикла Моя прекрасная леди, основанного на пьесе Бернарда Шоу Пигмалион
