Важнейшими открытиями XXI в. считаются следующие достижения: новые методы космологии, позволившие как никогда точно рассчитать соотношение обычной материи, темной энергии и темной материи во Вселенной; новые методы палеонтологии, такие как рентгеноскопия пород, содержащих ископаемые остатки, в сочетании с компьютерным моделированием трехмерной структуры этих остатков, а также, и в особенности, анализ сохранившихся молекул ДНК и белков ископаемых организмов; обнаружена вода на Марсе, микробиом человека и экзопланеты (внесолнечные планеты, то есть планеты, вращающиеся не вокруг Солнца, а вокруг других звезд); созданы метаматериалы; определена роль воспалений в хронических болезнях и свидетельства антропогенного потепление климата; осуществлено перепрограммирование клеток.
В области философии возникают концепции, концентрирующие внимание на человеке и дающие различные объяснения его поведения: экзистенциализм (Ж. – П. Сартр, А. Камю, К. Ясперс, М. Хайдеггер), фрейдизм (З. Фрейд, К. Юнг), прагматизм (Дж. Дьюи).
4 Западная культура XX-XXI вв. ИскусствоИскусство XX-XXI вв. в удивительно полно отражает всю сложность происходящих в этот период культурных процессов. Оно сохраняет традицию великих достижений XIX в., что проявляется в продуктивности реалистического и романтического методов, на основе которых создаются наиболее значительные произведения современности. Новые кризисные тенденции находят свое выражение, прежде всего в оформлении модернизма.
В основе эстетики модернизма лежит представление об абсурдности бытия и необходимости выражения этой абсурдности новыми эстетическими средствами. Он во многом экспериментален и объединяет различные эстетические направления. В целом, искусство модернизма не стремиться к верной передаче реального мира, но ставит своей целью самовыражение художника.
Живопись. Фовизм. Представители: А. Матисс, А. Дерен, М. Вламинк, Ж. Руо, А. Марке. Художники использовали яркие красочные сочетания, совершенно независимо от цветов реальных предметов, деформировали пропорции и формы реальных предметов.
Кубизм. Представители: П. Пикассо, Ж. Брак, Ф. Леже, Р. Делоне. Художники: показали схематическую основу природных объектов при помощи шара, цилиндра, призмы, куба; расчленяли предметы и существа на части в соответствие с их внутренним строением и укладывали в другом порядке; представляли объекты, видимые со всех сторон; отдавали предпочтение коричневым и серым тонам с добавкой зеленоватых и тускло-голубых.
Сюрреализм. Представители: С. Дали, М. Шагал, И. Танги, Х. Миро. Творчество художников отличает; влияние Фрейда о сновидениях; уход от контроля традиционной логики за живым свободным полетом мысли и фантазии человека; выписывание отдельных деталей картины в реалистической манере с фотографической точностью, при совершенно необычном их сочетании.
Экспрессионизм. Представители: Э. Нольде, О. Диккс, О. Кокошка, К. Кольвиц. Художники раскрыли трагическое восприятие положения человека в современном мире; картины наполнены пессимизмом и их отличает деформация в изображении человека, символизирующая придавленность человека обществом, социальными противоречиями.
Футуризм. Представители: Д. Балла, Д. Северини. Для живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передается путем наложения последовательных фаз на одно изображение – так называемый принцип симультанности.
Абстракционизм. В целом это направление характеризует отказ от изображения видимых форм реальности. Представлен тремя направлениями: 1 направление – К. Малевич, П. Мондриан; 2 направление – В. Кандинский, П. Клее; 3 направление – П. Сулаж, Д. Полок, Х. Хартунг. В картинах художников первого направления сделан акцент на использовании четких геометрических фигур, картины второго направления содержат намеки на действительность; художники третьего направления отказались от сознательного построения картины и использовали цветовые пятна, мазки, шершавые слои краски.
Поп-арт (популярное искусство). Представители: Р. Раушенберг, Д. Джонс. Искусство представляет собой коллажи, комбинации из бытовых вещей на холсте.
Оп-арт (оптическое искусство). Основоположник В. Вазарелли. Смысл оп-арта – в эффектах цвета и света, проведенных через оптические приборы на сложные геометрические конструкции.