«…Предложение Сироты взяться за роль Каренина явилось для меня полной неожиданностью: мне и в голову не приходило когда-либо подступиться к этому образу. Однако Р. А. уверила меня, что это именно то, что я должен играть. Честно говоря, материал дался мне с огромной затратой нервов и сил. Несколько раз я готов был отказаться. Только убежденность Сироты в успехе, ее настойчивость, только доброжелательность и терпение Л. Чурсиной удержали меня от неосторожного шага».
Здесь важно то, что пишет артист о своей партнерше, отмечая ее доброжелательность и терпение, согласитесь, далеко не всем и не всегда присущие на театральных подмостках или съемочной площадке. А у Людмилы Чурсиной это качество, отмечаемое ее партнерами и сегодня, проявилось еще тогда, когда она, по сути, только начинала по-настоящему свой путь в театре. И каким же счастьем, какой школой обернулась для актрисы встреча с таким педагогом и режиссером как Роза Абрамовна Сирота!..
Спектакль «Супруги Каренины» пользовался большим успехом не только в Ленинграде и Москве, но и во многих городах, где был показан. Он шел много лет, и вот, спустя двадцать восемь лет после премьеры, снова был сыгран на Малой сцене Большого драматического театра в Санкт-Петербурге. Корреспондент «Невского времени» воспользовался случаем взять интервью у Людмилы Алексеевны Чурсиной — не только о спектакле, но и о сегодняшней театральной ситуации. И Чурсина, с присущей ей деликатностью, тонко и очень точно соединила эти темы в одну.
«Сегодня зрители уже устали от всяких шоу, от этой мешанины. Люди хотят слушать глубокие тексты. Тем более что в нашем спектакле „Супруги Каренины“ звучит текст Толстого, тем более что его так замечательно читает мой партнер Изиль Заблудовский. А тема вечная — тема семьи… Спектакль играем с удовольствием, точнее, читаем, где-то иногда пытаясь играть. Потому что в первую очередь это замечательный текст… Чем дольше живешь, тем больше начинаешь понимать слово „жизнь“, понимать, что оно означает. И просто пробалтывать его не хочется, потому что это великий дар Божий и великий дар родителей. Конечно, у каждого из нас — свой опыт, семейный в том числе. Все это приносишь на алтарь композиции. Хотя Лев Николаевич, конечно, не нуждается ни в каких „подпорках“, „поддержках“ — он так объемно и подробно описывает все, что чувствует герой, все, что происходит в его душе, как самый гениальный актер не сумеет сыграть, просто говоря текст.
…С годами все больше понимаешь, насколько мы несовершенны, насколько важно прощение. И понимание. Потому что все наши беды приходят из-за того, что мы друг друга не понимаем. Мы чего-то хотим от других, советы раздаем ведрами, а сами воспринимаем их каплями. В тексте нашего спектакля все это есть. И вот почему нас с ним приглашают и в Музей изобразительных искусств имени Пушкина, и в музей Толстого, и в Московский дом актера. Как говорят, хорошие вина настаиваются. И эта семейная драма в нас настаивается с годами — ее лучше понимаешь и стараешься донести до зрителя этот симбиоз своего, личного, толстовского и общечеловеческого…
Сегодня если и рассказывают о семейных драмах, то на уровне разборок на кухне. Толстой же обязывает к сдержанности — в поведении, во всем. Его герои — это люди определенного воспитания, определенного положения в обществе. А драмы случаются всегда — они просто по-другому проходят, без толстовского милосердия, без желания понять, без той жертвенности, какая была у него… Отношения людей, тем более семьи, — это очень сложная, тонкая, хрупкая вещь. С ней надо осторожно обращаться и в жизни, и тем более в театре, на сцене».
Прошло еще более десятилетия, и режиссер Павел Тихомиров интерпретировал спектакль «Каренины» по-новому, учитывая изменившиеся времена. Сегодня Людмила Чурсина играет его с Евгением Князевым в разных городах, на фестивалях и просто по приглашению. А приглашений этих множество, потому что воспринимается он зрителями разных возрастов далеко неравнодушно — ведь речь в великом романе Льва Николаевича Толстого идет о том, что переживают многие.
Но подробно об этом спектакле разговор пойдет в последней главе книги.
Следующей работой в режиссуре Розы Сиротой должен был стать спектакль «Настасья Филипповна» по роману Ф. М. Достоевского «Идиот», в котором для Изиля Заблудовского предполагались едва ли не все мужские роли (сам артист вспоминал, что особенно интересной казалась ему роль Тоцкого, потому что Роза Сирота серьезно разработала в своей композиции линию «первого обидчика» героини, сознательно, на протяжении лет растившего будущую свою содержанку). Знала или нет Сирота о том, что эта роль планировалась для совсем молодой еще Людмилы Чурсиной в Вахтанговском театре, — не ведаю. Но угадана эта идея композиции по роману Ф. М. Достоевского была с поистине провидческой силой.
