Форма – это не только организованный объем, но и ограниченное пространство, в котором линии фиксируют её различные состояния – разрастание, напряжение, сжатие. В любом костюме есть центр. Центр композиции может быть физическим или психологическим. Центр определяет тенденцию формы и дальнейшее взаимодействие линий. На рисунке представлены костюмы разных лет и показаны психологические центры. На центре концентрируется внимание, там собрано максимальное количество деталей и линий. Находим определенный ритм этих линий и планируем их движение вниз или вверх.

Композиционный центр в костюмах разных лет

На следующей странице показаны примеры определения композиционного центра. Центр необходим для определения движения линий в костюме.

Еще один способ – обрисовать костюм и понять, из каких геометрических фигур он создан. Это не только поможет найти область смещения всех линий, но и позволит определить, к какой форме лица костюм подойдет. Можно работать по принципу подобия, а можно по принципу контраста. Первый костюм состоит из вытянутых окружностей, он подойдет обладательницам круглого или овального лица. Второй костюм – трапециевидный силуэт. Третий – ромбовидный силуэт.

Но правильнее действовать от обратного: сначала определить форму лица и структуру линий, а затем создавать костюм.

Анализ костюмов

Рисунок 1: модель вытянутая, пропорциональная, дробная, масса тяжелая, плотность максимальная, средняя масштабность, статичный костюм, объемный (за счет мехового жилета). Геометрия – прямоугольники. Центр – область шеи.

Рисунок 2: модель вытянутая, цельная (четко обозначаем трапецию), средней тяжести, максимальная плотность, минимальной масштабности, ближе к линейной, статичная. Геометрия – трапеции. Центр – область талии.

Рисунок 3: модель вытянутая, дробная, масса тяжелая, максимальная плотность, ближе к максимальной масштабности, статичная, объемная. Геометрия – прямоугольники. Центр – область талии.

Рисунок 4: модель вытянутая, дробная, максимальная плотность, масса средней легкости, объемная, средней масштабности, статичная. Геометрия – трапеция. Центр – область груди.

Анализ лиц

Посмотрите, как можно вычислить геометрию в лице.

Рисунок 5: общий овал, чуть вытянутый, внутри ритм – тонкие линии, тонкие брови, чуть возвышающие. Крылья носа тонкие и чуть стремятся вверх. Линия губ тоже стремится вверх. Все линии динамичны. Линия скул графична, есть некая «остринка». Линия живая, игривая, колкая и немного острая. Делаем вывод, что косы, объемные и женственные платья с текучими линиями не подойдут. В костюме нужна геометрия, с четкими и правильными линиями, тонкие ткани, металлический декор.

Рисунок 5

Рисунок 6: у этой модели есть тяжесть. Крупный масштаб, минимальная плотность, рыхловатое, чуть вытянутое, более дробное лицо. Оно статично и за счет своей массы. В одежде нужны крупные формы (аксессуары, рукава и т. д.).

Рисунок 7: лицо вытянутое, дробное, так как есть асимметрия глаз, носа, губ. Нет такого стремление к центру, нет четкости в лице. Линии губ, носа, бровей плавные.

Масса легкая, утонченная, парящая, паутинная. Все постепенно течет. Плотность минимальная, так как лицо более расслабленное. Масштаб средний и чуть к крупному. Лицо динамичное за счет вытянутости и асимметрии, в одежде нужно движение от маленьких к большому (например, принт). Формы ближе к плоским фактурам.

Таким образом, на основе анализа форм и линий лица можно выбрать правильный костюм для гармоничного образа. На странице ниже представлены примеры анализа данных клиента с описанием основных характеристик костюма.

Форма: ближе к цельной, тяжеловатая, рыхловатая, средне-масштабная, ближе к статике, объемная, ритм ближе к овалу, смягченный, максимальной плотности.

Фактура: матовая, сатиновая, пушистая (текстура ворсовая), объемная, мех коротковорсовый.

Орнамент: цельный, живописный, симметричный.

Декор: объемный, соразмерный.

Линия: динамичная, конструктивная.

Подобный анализ позволит выделить основные параметры правильного гардероба, а вашему клиенту в будущем поможет избежать покупки неподходящих вещей.

<p>Глава 13</p><p>Цвет как элемент композиции</p>

Ранее мы уже рассматривали базовые основы цвета, основы колористики и гармонию цвета. В этой главе мы рассмотрим цвет с позиции художественного образа.

Художественный образ – это всеобщая категория художественного творчества. Это форма отражения, воспроизведения объективной реальности с позиции определенного эстетического идеала в искусстве. Именно художественный образ, если он создан по законам гармонии, способен доставить глубокое эстетическое наслаждение, потрясение, оставить отпечаток на зрителях.

Перейти на страницу:

Поиск

Похожие книги