МЯСИН (Massine) Леонид Фёдорович [27.7(8.8).1895, Москва - 15.3.1979, Боркен, Германия], танцовщик, балетмейстер. В 1912 окончил Моск. театр. уч-ще (ученик А. А. Горского) и был принят в труппу Большого т-ра (учась в театр. уч-ще, выступал в драм. спектаклях Малого т-ра). С 1914 в труппе С. П. Дягилева. Исполнитель партий Иосифа ("Легенда об Иосифе"), Петрушки (обе балетм. М. М. Фокин), а также мн. характерно-гротескных партий в поставленных им самим балетах. Дебютировал как хореограф в труппе Дягилева в 1915 балетом "Полночное солнце" на муз. H.A. Римского-Корсакова. М. пост. св. 70 одноактных балетов, как правило, на музыку крупных композиторов, совершив путь от балетм.-жанриста к хореографу-симфонисту, обогатившему выразит, средства балетной симфонии как жанра 20 в. Первые жанрово-харак-терные балеты, часто с резко очерченным и остроумным конфликтом: "Женщины в хорошем настроении" ("Проказницы") на муз. сонат Д. Скарлатти в оркестровке В. Томмазини, "Парад" Э. Сати (оба 1917), "Волшебная лавка" на муз. Дж. Россини - О. Респиги, "Треуголка" М. де Фальи (оба 1919), "Пульчинелла", "Песнь соловья", новая ред. "Весны священной" (все 1920). В 1921 М. покинул труппу Дягилева. В 1924 пост. для сезона "Парижские вечера" ("Театр де ла сигаль" в Париже) балеты "Меркурий" Сати, "Салат" Д. Мийо, "Прекрасный Дунай" на муз. И. Штрауса (аранжировка Р. Дезормьера), "Школа танца" на муз. Л. Бокке-рини. В 1924-28 вновь в труппе Дягилева; пост. балеты - "Зефир и Флора" В. Дукельского, "Матросы" Ж. Орика (оба 1925), "Стальной скок" С. С. Прокофьева (1927), балет-ораторию "Ода" Н. Набокова (1928). Пост. для труппы Иды Рубинштейн балеты "Давид" A. Core (1928), "Амфион"
А. Онеггера (1931). С 1932 начал работать в труппе "Балле рюс де Монте-Карло" (с 1933 гл. балетм.), пост. "Детские игры" на муз. Ж. Бизе (1932). С 1933 обратился к пост. хореогр. симфоний:
"Предзнаменования" на муз. 5-й симфонии П. И. Чайковского;
"Хореартиум" на муз. 4-й симфонии И. Брамса (обе 1933), "Фантастическая симфония" на муз. Берлиоза (1936), "7-я симфония" на муз. Л. ван Бетховена, "Красное и чёрное" на муз. 1-й симфонии Д. Д. Шостаковича (обе 1939), "Лабиринт" на муз. 7-й симфонии Ф. Шуберта (1941); гастролировал с собств. труппой в 1945-46 ("Ленинградская симфония" на муз. Шостаковича). Др. пост.: "Union Pacific" Набокова (1934, "Орижи-наль балле рюс", Филадельфия), "Парижское веселье" на муз. Ж. Оффенбаха - М. Розенталя, "Nobilissima visione" П. Хиндемита (обе 1938), "Испанское каприччио" на муз. Римского-Корсакова (1939), "Нью-Йоркер" на муз. Дж. Гершвина (1940), "Саратога" Я. Вейнбергера (1941, оба "Балле рюс де Монте-Карло", Нью-Йорк).
С 1947 работал преим. в Европе. Пост. балеты: "Симфония "Часы"" на муз. И. Гайдна (1948, "Сэдлерс-Уэллс балле"), "Художник и его модель" на муз. Орика (1949, Балет Елисейских полей), "Гарольд в Италии" на муз. Берлиоза (1954, "Балле рюс де Монте-Карло", Бостон), "Марио и волшебник" на муз. Ф. Маннино (1954, Милан) и "Дон Жуан" К. В. Глюка (1959, там же). М. принадлежала хореография фильмов-балетов "Красные башмачки" (1948), "Сказки Гофмана" (1951), "Неаполитанская карусель" (1954). Работал балетмейстером в труппах "Опера комик" (Франция), "Балле тиэтр" (США), "Ла Скала" (Италия). Написал книгу
"Моя жизнь в балете" ("My life in ballet", L., 1960).
M. оказал огромное влияние на развитие как европ., так и амер. балета. Он первый на Западе обратился к пост. балетных симфоний, к-рые заняли одно из гл. мест в его творчестве. Благодаря М. балетный т-р открыл для себя новую сферу использования клас-сич. музыки. Симф. балеты М. отличались от бессюжетных пост. Дж. Баланчина иллюстративностью. Ставя балет, М. ориентировался на эмоции, живописные лит. образы, к-рые рождала в его сознании музыка. Он был не чужд сюжетности, охотно прибегал к словесной символике: действие в его балетах нередко строилось на столкновении отвлечённых понятий, таких как любовь, судьба, страсти, соблазн, легкомыслие и т. п. Баланчин создавал танц. аналог музыки, вне к.-л. изобразит. ассоциаций; содержательность его балетов чисто танцевальная. М. был крупнейшим для своего времени мастером жанровых комедий, к-рые он строил на материале танца, иск-ва и фольклора разных стран и эпох: комедии дель арте, испанского танца, детских вальсов, амер. бытового танца. Под его влиянием спектакли на нац. сюжет и на основе фольклора создали многие амер. хореографы, напр. А. де Милль, Ю. Лоринг.
Лит.: ТихоноваН., Девушка в синем, М., 1992; H a s k e 1 1 A., Some studies in ballet, L-, 1928; Beaumont С. W., Complete
book of ballets, N. Y., 1941; его же, Supplement to Complete book of ballets, L., 1945; e o же, Ballets past and present, L., 19 5;
