«Вы только посмотрите, [
Рекап можно применить тысячей различных способов, и он поможет донести до зрителей, что вы с ними на одной волне и разделяете общие впечатления.
Несколько важных замечаний:
● Не пытайтесь придумать свою версию произошедших событий. Зрители и так все видели своими глазами. Если ваш комментарий будет недостаточно простым и точным, вы скорее разозлите зрителей, чем вызовете смех.
● Не пытайтесь сымпровизировать новую шутку. Доверьте комментарий своему комедийному персонажу. Когда официант роняет бокалы, избегайте реплик типа: «Ого, хорошо еще, что он не в ювелирном работает!» Может, кто-то и посмеется, а может, и вовсе никто, но цель персонажа от этого пострадает.
● Не спешите. Тщательно проработайте все подробности происходящего, прежде чем высказать свое мнение (спешка убивает). Так вы поможете зрителям отпустить ситуацию и сосредоточиться на вашем выступлении.
Благодаря рекапу в зал возвращается нейтральная атмосфера, и можно спокойно начинать представление.
Независимо от того, занимаетесь вы стендапом, чтобы сделать карьеру в шоу-бизнесе, чтобы весело провести время или потому что ищете новых ощущений, вы так или иначе столкнетесь с конкурентной гранью этого бизнеса.
На эту тему у меня есть для вас один мудрый совет:
Неважно, пытаетесь ли вы получить лучший номер в концерте, чем у конкурентов, или попасть на телешоу или комедийный фестиваль…
Я не знаю лучшего пути в стендап. Понимаю, что порой трудно не сравнивать себя с другими артистами. Трудно не раздражаться, когда артист, который кажется вам отстойным, получает лучший номер, а вам достается место в самом начале или самом конце программы.
Сейчас мы с Барб занимаемся менеджментом многих успешных комедийных артистов. По нашему опыту, исполнители, которые в конечном счете добиваются успеха, развиваются и получают новые возможности, а также достигают своих личных целей, – это артисты, придерживающиеся принципов, которые я опишу ниже.
Без комедийного персонажа вы так и останетесь комиком и не прыгнете выше своего лучшего панчлайна. Когда изучаете выступления других исполнителей, выбирайте тех, кто добился наиболее серьезных успехов. Не пытайтесь учиться у постоянных участников открытого микрофона, у тех, кто участвует в концертах за приведенных друзей или за прослушивания, и не слушайте их советов. Раздавать советы они любят, вот только они застряли на уровне новичков, потому что не понимают, как важно быть комедийным артистом, а не комиком.
Не припомню ни одного исполнителя, который бы добился успеха без комедийного персонажа. Так что, если ищете вдохновения, учитесь у настоящих звезд. Не копируйте их – потому что, как и лица, комедийные персонажи у всех уникальные. Обратите внимание, как они общаются со зрителями и как проявляют свои недостатки, слепые зоны, цели и настрой.
Не всегда вам будет весело, особенно пока вы учитесь. Но со временем легенда вашего комедийного персонажа будет даваться вам все легче и вы сможете общаться со зрителями от его лица. И тогда вы начнете по-настоящему кайфовать. Вам станет понятно, когда представление неудачное, – на нем вы будете потеть, волноваться и чувствовать себя так, словно вам сверлят зубы, и это будет невесело.
Если вы будете придерживаться какого-нибудь бизнес-плана вроде стратегии скорейшего достижения успеха, надолго вас не хватит. Комедийные артисты, которые рекламируют себя на каждом углу, попадают в бизнес задолго до того, как будут к этому по-настоящему готовы. Лучше направить эту энергию на изучение своего персонажа, написание материала и оттачивание мастерства.