Это протяженная горизонтальная аркада: 9 арок, которые опираются на изящные колонны композитного ордера. Более того, такие же нежные аркады окружают и внутренние дворы (прием, который позже полюбят в итальянских палаццо).
Купол, аркада и подчеркнутая горизонталь – элементы из словаря античной архитектуры. И Брунеллески сделал немало, чтобы уйти от готики и шагнуть в другое время.
Воспитательный дом (или Ospedale degli innocenti), архитектор – Филиппо Брунеллески, Флоренция, 1419
Воспитательный дом, галерея
Сегодня известно, что главным типом храма в античном мире был периптер, а вот люди эпохи Возрождения думали иначе. Они считали, что в те времена преобладали центрические здания.
Почему? Прежде всего потому, что греческое наследие они не знали или знали плохо. Кроме того, известные античные круглые постройки сохранились именно в Риме, их изучали, ими любовались. А скорее всего потому, что это соответствовало их собственным идеям.
Идея гармонии ассоциировалась с именно круглым храмом и центрической композицией. Филиппо Брунеллески был одним из первых, кто эту концепцию воплотил.
Его шедевром стала Капелла Пацци. Церковное сооружение, но не базилика. План ее откровенно тяготеет к центрическому пространству.
В сущности, это квадрат, немного расширенный по бокам, который перекрыт куполом. Купол, правда, зонтичный, не античный, но все-таки это купол. А главным Брунеллески делает мотив арки, которым играет и внутри, и снаружи, то увеличивая, то уменьшая масштаб.
Кроме того, он словно расчерчивает интерьер элементами ордера. Брунеллески работает как график, рисуя серые пилястры и арки на фоне гладких белых стен. Ордер здесь вновь обретает свою самую важную функцию: он задает порядок, организует декор.
И рождается произведение нового типа.
Капелла Пацци. Интерьер Капелла Пацци.
Капелла Пацци, архитектор – Филиппо Брунеллески, Флоренция, 1429 – 1443
Брунеллески делал все, чтобы порвать с готикой, но настоящий манифест идей Ренессанса создал другой архитектор – Донато Браманте.
Бывают постройки большие, но проходные. А бывают крохотные, значение которых трудно переоценить.
Такое здание диаметром всего 4,5 метра построил в Риме Браманте в 1502 году. Его называют Темпьетто («храмик») и считают первым по-настоящему ренессансным зданием и первым опытом круглой центрической постройки Нового времени.
Конечно, прообразом для Браманте был античный храм-толос. Он наверняка видел храм Весты на Бычьем форуме и не только.
Но он придумал структуру, где мотив круга был возведен в абсолют. В плане это система колец: подиум, колоннада с балюстрадой, стены храма и барабан купола. А еще здание должен был замыкать круглый колонный двор, который остался только в проекте.
Эта ротонда[8], окруженная колоннадой, была воплощением гармонии. Пропорции задали масштаб. И маленький храм стал восприниматься как монумент.
Темпьетто был сенсацией. Браманте не только развил схему античного храма, но воплотил мечту об идеальной архитектуре. К тому же он создал эталон на будущее. Сколько ротонд эпохи классицизма и ампира ориентировались на него!
И все это Темпьетто – грандиозное сооружение на удивление камерного размера.
Темпьетто, Сан-Пьетро-ин-Монторио, архитектор – Донато Браманте, Рим, 1502
Что хотел себе построить богатый итальянец эпохи Возрождения? Как и большинство людей сейчас, он хотел дом. Разумеется, большой, лучше дворец. Его называют
Снаружи палаццо выглядит сурово. Жизнь была неспокойная. Обычно делали три этажа. На первом (цокольном) – контора, склады, конюшни, кухня, жилье для обслуги. Это заметно. Окошки-то иной раз совсем маленькие. На втором – парадные залы, а на третьем – комнаты хозяев.
Фасад облицован грубо отесанным камнем, его называют
В других палаццо, например, в палаццо Ручеллаи, фасад поэтажно расчленяют пилястры. Причем ордер облегчается кверху: на цокольном этаже дорический, на втором – ионический, на третьем – коринфский. Та самая «ордерная суперпозиция» (привет Колизею).
В плане палаццо образует замкнутое каре с внутренним двором (привет римским виллам). Двор окружают легкие аркады на колоннах (привет Брунеллески), а посередине – обычно лужайка с лимонами, фонтанчик или скульптуры.
С точки зрения конструкции палаццо не представляет собой ничего нового. А вот с точки зрения схемы членения фасада – это классика, которая проживет еще много веков.
Палаццо Медичи-Риккарди, архитектор – Микелоццо ди Бартоломео, Флоренция, 1444 – 1460
Палаццо Ручеллаи, архитектор – Леон Баттиста Альберти, Флоренция, 1451
Еще один архитектурный жанр, который стал заметным в это время, – загородная вилла. Скажем, венецианские нобили не просто вкладывали деньги в сельское хозяйство. Им нужно было место отдохновения, погружения в высокое и прекрасное.
