Исторические этюды полностью

Для нас важно другое, Мейербера-дельца пережил Мейербер-музыкант. Его оперы, в особенности лучшая из них — «Гугеноты», — не утеряли своей жизнеспособности и доныне. Пусть они уступают в глубине идейной концепции, в выразительности музыкального языка, в психологическом реализме титанам западноевропейского оперного искусства — Моцарту, Верди, Бизе, — однако и в них покоряюще действуют многие ценные качества: яркая театральность, громадный сценический темперамент, куски великолепной, поистине вдохновенной музыки, оркестровая виртуозность, безошибочное техническое уменье. Целая эпоха — Июльская буржуазная монархия — встает перед нами в зрелищно пышных, далеко не утративших своей эффектности, операх Мейербера. Ведь наряду с романами Бальзака мы не отказываемся читать и увлекательно наивных «Трех мушкетеров» Дюма-отца. Пожалуй, Мейербер — такой же Дюма-отец в музыке, но несравненно более яркий, крупный, красочный, талантливый. У него нет композиционной расплывчатости Дюма: он весь собран, целен, по-своему даже лаконичен. Ибо Мейербер прежде всего превосходный и многоопытный мастер. И — конечно же — мимо его богатого наследия не может пройти овладевающий мировой классикой во всех её жанрах и ответвлениях советский музыкальный театр.

1811. «Адмирал, или Потерянный процесс», комическая опера (совместно с аббатом Фоглером). Осталась неопубликованной.

1812. «Клятва Иевфая». Премьера в Мюнхене 23 декабря 1812 г.

1813. «Алимелек, или Хозяин и гость», комедия с пением. Первое представление в Штутгарте 6 января 1813 г.

1817. «Ромильда и Констанца». Премьера в Падуе 19 июня 1817 г.

1819. «Узнанная Семирамида», либретто Метастазио. Первое представление в Турине, в весеннем сезоне. — «Эмма Ресбургская». Первое представление в Венеции, в летнем сезоне.

1820. «Маргарита Анжуйская». Премьера в Милане 14 ноября 1820 г.

1822. «Изгнанник из Гренады». Первое представление в Венеции 12 марта 1822 г.

1824. «Крестоносец в Египте». Первое представление в Венеции 7 марта 1824 г.

1831. «Роберт-дьявол», либретто Скриба и Делавиня. Первое представление в Париже 22 ноября 1831 г.

1836. «Гугеноты», либретто Скриба и Дешана. Первое представление в Париже 29 февраля 1836 г.

1844. «Лагерь в Силезии», зингшпиль на текст Рельштаба. Первое представление в Берлине 7 декабря 1844 г.

1849. «Пророк», либретто Скриба. Первое представление в Париже 16 апреля 1849 г.

1854. «Северная звезда», опера на текст Скриба. Первое представление в Париже 16 февраля 1854 г.

1859. «Динора, или Праздник в Плоэрмеле», комическая опера, либретто Барбье и Карре. Первое представление в Париже 4 апреля 1859 г.

1864. «Африканка», либретто Скриба. Первое представление в Париже 28 апреля 1865 г.

Берлиоз принадлежит к числу величайших новаторов в истории музыки. Паганини назвал его единственным достойным преемником Бетховена, Глинка — «первым композитором нашего века». Современники и друзья сравнивали его то с Шекспиром, то с Рембрандтом, то с Микеланджело. Но то были суждения одиночных ценителей. Прочного, длительного успеха Берлиозу при жизни завоевать не удалось. Он умер непонятым. Правда, смерть композитора, как это нередко бывает, всколыхнула общественное мнение парижан. Последовал ряд официальных и полуофициальных торжеств, впрочем — по отзывам друзей Берлиоза — натянутых и неискренних. В 70-е годы, после франко-прусской войны, французские патриоты пытались учредить даже нечто вроде культа Берлиоза как национального французского гения и противопоставить его немецким влияниям и традициям. Это не помогло — Париж становился все более вагнерианским. Вышло наоборот: с конца 80-х годов популярность Берлиоза начинает расти, но… в Германии. Его заново «открывают» — Моттль, Вейнгартнер, Рихард Штраус… Берлиоза начинают усиленно исполнять. Его опера «Бенвенуто Челлини», провалившаяся в Париже на первом представлении, ставится в двадцати городах Германии. Начинается грандиозная реабилитация Берлиоза.

Однако, несмотря на посмертные триумфы, споры вокруг имени и наследия Берлиоза не прекратились. Одни рассматривают его как своего рода «недоразвившегося Вагнера», другие категорически противопоставляют его байрейтскому маэстро. Для одних он — великий наследник бетховенского симфонизма, для других — композитор, своей навязчивой программностью профанировавший симфонические принципы Бетховена. Одни поражаются глубиной и волнующей лирической искренностью Берлиоза, другие кричат о напыщенном комедианте, жонглирующем феерической оркестровой техникой. Двойственным предстает и самый облик Берлиоза — гениального чудака, маньяка, эксцентрика, человека, который — пользуясь остроумным выражением французского поэта XVII века Теофиля де Вио — «родился под взбесившейся звездой»…