История Италии полностью

Творчество Караваджо (1571–1610) нашло множество подражателей среди европейских художников и при его жизни, и после смерти. В конце XVI века в Риме заговорили о художнике, которому покровительствовал влиятельный кардинал дель Монте. Риму было суждено на ближайшие 250 лет превратиться в главный центр обучения искусству — как получения художественного образования, так и профессионального совершенствования. Вечный город получил особенную популярность в среде не-итальянцев: художники могли жить там довольно дешево и всегда рассчитывать на получение заказов от кардиналов, аристократов и богатых путешественников, тем более что обилие древних зданий и античных собраний не позволяло испытывать недостатка вдохновения. Такова была ситуация, когда в 1620-е годы или даже ранее расцвел стиль караваджизма, найдя отклик у таких талантливых мастеров как Симон Вуэ во Франции, Геррит ван Хонтхорст в Голландии и Никола Ренье во Фландрии (потом он переедет в Венецию). В их произведениях получили дальнейшее развитие драматические световые эффекты Караваджо, характерная для него яркая и в то же время скупая гамма, сосредоточенность на сути изображаемого события, с отказом от лишних деталей, отвлекающих внимание зрителя; откровенная реалистичность образов, взятых из повседневной жизни, включая самые низы общества, вроде плутов и нищих, проституток и жиголо, гадалок и наемных убийц, так называемых людей плаща и шпаги, или bravos. Интерес художника к столь характерным персонажам, заставлявший столь многих видеть в нем представителя именно этого слоя общества — непритязательного гения, который живет и умирает в обстановке, наполненной гомоэротизмом и насилием, как это воплощено в экранизированной Дериком Джарменом биографии и сенсационной биографии М., написанной Питером Роббом. Караваджо выведен в ней носителем агрессивного и ревностного благочестия вполне параноидального толка, создателем шеренги произведений, которые будут, по-видимому, всегда провоцировать страстное желание опровержения. Якобы отбрасывая прочь ренессансный поиск художественного идеала, он предпочитает брать персонажей прямо из жизни (что заставит такого архи-классициста как Никола Пуссен заявить, будто Караваджо явился в мир, чтобы разрушить живопись), а в качестве освещения берет абсолютно искусственные, но поразительно захватывающие эффекты кьяроскуро.

В картине Святая Екатерина Александрийская, написанной ок. 1598 года, художник противопоставляет красоте женщины и изысканной вышивке на ее платье утыканное шипами колесо угрожающих размеров (атрибут мученицы) и зловещую тень, закрывающую половину лица. Такую же изобретательность в применении простых живописных элементов для создания мощного драматического эффекта художник демонстрирует в другом своем знаменитом произведении Призвание Святого Матфея (1600), где благородная фигура Христа, призывающего мытаря последовать за ним, озаряет в прямом и переносном смысле сумрачный мир — убогий мирок харчевен и шулеров, — столь привычный тому, кто станет одним из апостолов, учеников Христа. Картины подобно этой воодушевляли бессчетное множество копиистов, кем, впрочем, числился и сам Караваджо — копиист реальности, «диво искусства и чудо природы», если выразиться словами его современника.

1614 Герцог Савойский одерживает верх в Мантуанской войне. Располагая поддержкой герцога Моденского, Карл Эммануил утверждается в роли лидера борьбы с иноземными захватчиками Италии.