Писал кистью, похожей на метлу. Когда его спрашивали, зачем он это делает, он от-

вечал: «Чтобы писать по-другому, чем Рафаэль и Микеланджело, которым я не собираюсь

подражать».

Тициан является также новатором по отношению к колориту картины. Яркость и чис-

тота цвета красок в картинах, излюбленные художниками, работавшими до него и в его

время, не удовлетворяли уже его. Он первый открыл, что красота живописи не заключает-

ся только в чистоте цвета красок, но и в их гармонии. «Загрязни тона твоих красок», — го-

ворил он часто своим ученикам.

В неоконченных произведениях Тициана приемы его живописи выступают с доста-

точной ясностью. В одном из них — «Мадонна с младенцем» в галерее Бельведера в Вене

— тело младенца подготовлено в повышенных светлых тонах, которым недостает еще за-

ключительной лессировки. Другая неоконченная картина во флорентийской галерее Уф-

фици — «Дева с младенцем» — обнаруживает подготовительную работу гризайлью.

Произведения Тициана в галерее Эрмитажа исполнены в различных манерах: «Даная»

прозрачна и легка в красках, что указывает на светлый грунт, быть может красный; сквозь

118 Так выставлен был им портрет папы Павла III, и прохожие (по Вазари) принимали его за живого.

Веронский живописец Маффео писал по утрам, днем сушил живопись на солнце и на другое утро продолжал живопись.

119 По мнению Рейнольдса, в тенях к черной краске Тициан примешивал иногда ультрамарин, в светлых же полутонах — пурпуровую крас-

ку. Такова живопись «Адониса» в палаццо Колонна в Риме.

270

живопись же «Магдалины» проступает темно-серый грунт. На картине «Несение креста» в

стертых местах ее — на рукаве и спине Христа и других частях картины — видна подго-

товка форм гризайлью, то же наблюдается и в картине «Се — человек». В позднейшем

произведении Тициана «Св. Себастиан» особенно ясно выступает очень темный грунт, на

котором исполнена картина. Здесь также виден процесс работы, видна гризайль, полукор-

пусные локальные тона, а также прозрачные краски, которые нанесены без определенной

системы.

РАФАЭЛЬ

(1483-1520)

В молодости Рафаэль писал темперой. Эрмитажная картина «Мадонна Конестабиле»

очень похожа на темперу.

В масляной живописи он следовал итальянской манере, причем в больших картинах

пользовался грунтом нейтрального цвета; станковые же картины малого размера писаны

по грунтам различного тона, на которых формы подготавливались коричневой прозрачной

краской, после чего следовала живопись.

В картинах Рафаэля наблюдаются различные приемы наложения красок, причем дра-

пировки прекрасно лессированы.

Его живопись на стенах Ватикана начата фреской и закончена темперой, голубые

краски которой в драпировках совершенно исчезли под действием света или извести.

КОРРЕДЖИО

(1494 - 1534)

Корреджио писал по грунту средней темноты: коричневому и синевато-серому. Его

гризайльная подготовка полукорпусна в тенях и очень пастозна в светах, чем и объясняет-

ся малое действие темного грунта на света.

Незаконченная картина в галерее Дориа-Памфили в Риме показывает чрезвычайно

тонкую моделировку гризайлью, по верх которой лежат локальные тона в повышенном то-

не, причем тени остались синевато-серыми. Рейнольдс полагает, что Корреджио в гризай-

ли пользовался, кроме черной, еще синей краской; так написана, по его мнению, «Леда»

(Рим, палаццо Колонна).

ТИНТОРЕТТО

(1518-1594)

Тинторетто писал масляными красками по темным грунтам: серому и коричневому

грунту шоколадного оттенка прямо в локальных тонах, без гризайльной подготовки форм,

но пользуясь лессировками в драпировках и пр., причем последние часто сделаны грубо.

Микроскопический анализ кусочка его живописи тела (руки) показал, что тона тела

достигнуты наслоением толстого слоя светло-желтой краски, разведенной в совершенно

прозрачном связующем веществе, на коричневый грунт. Там, где художник хотел передать

розовый тон кожи, в желтый цвет примешана красная краска, вероятно киноварь.

271

П. ВЕРОНЕЗ

(1528— 1588)

Писал по светло-серым клеевым грунтам, подмалевывая темперой, подобно многим

живописцам своего времени.

Исследователи техники старой итальянской живописи пришли к заключению, что все

старые венецианцы подмалевывали темперой, затем крыли ее лаком и заканчивали на мас-

ле.

Веронез часто лессировал лишь в тенях и драпировках, в светах же придерживался

корпусной живописи, что замечается и на его эрмитажной картине «Положение во гроб».

РУБЕНС

(1577—1640)

Рубенс владел в совершенстве фламандской и итальянской манерами живописи. Пер-

вую он унаследовал от своего учителя Отто Вениуса, причем сохранил ее во всей ее не-

прикосновенности; вторую же усвоил в бытность в Италии, под влиянием увлечения про-

изведениями Тициана, которые изучал и копировал.

В первом случае писал по белому клеевому грунту, не втягивавшему масло. Чтобы не

портить его белизну, Рубенс делал для своих произведений эскизы в рисунках и красках.

Перейти на страницу:

Поиск

Книга жанров

Похожие книги