Перед прекращением оперы в русских сезонах Дягилев составляет длиннейший список комических опер, в котором видное место занимает Делиб, и устанавливает любопытный «Большой проект» опер (так он и называется в черновой тетради Дягилева): 1) «Кармен» – Бизе, 2) «Князь Игорь» – Бородин, 3) «Псковитянка» – Римский-Корсаков, 4) «Пиковая дама» – Чайковский, 5) «Евгений Онегин» – Чайковский, 6) «Золотой петушок» – Римский-Корсаков, 7) «Мавра» – Стравинский, 8) «Мейстерзингеры» – Вагнер, 9) «Звезда» – Шабрие, 10) «Так сказал король» – Делиб, 11) «Джамиле» – Бизе, 12) «Итальянка в Алжире» – Россини, 13) «Вексель на брак» – Россини, 14) «Снегурочка» – Римский-Корсаков, 15) «Дон-Жуан» – Моцарт, 16) «Севильский цирюльник» – Россини, 17) «Поль и Виргиния» – Сати («Поль и Виргиния» очень часто фигурирует в списках Дягилева), 18) «Фальстаф» – Верди, 19) «Любовный напиток» – Доницетти, 20) «Дон Паскуале» – Доницетти, 21) – Филидор, 22) «Служанка-госпожа» – Паизиелло, 23) «Яичница à lа Фоллембуш» – Делиб, 24) «Царь Додон» – Прокофьев, 25) «Лакме» – Делиб.

В той же мере, как балет и оперы, интересуют в это время Дягилева выставки. Первый проект выставки сводится к трем следующим выставкам: 1) Выставка французских пейзажистов и Руссо, 2) Выставка испанской живописи и Сезанн, 3) Выставка театра. Первая выставка (которую Дягилев скоро расширил в мыслях и не стал ограничиваться одними пейзажистами) должна была заключать в себе картины Пуссена, Клода Лоррена, Юбера Робера, Коро, Руссо, Мане, Моне, Писсаро, Матисса, Марке, Дюфи, Вламинка, Дерена, Лота, Лорансен, Делоне, Сёра, Курбе, Синьяка, Глеза, Фрагонара, Бланша и других; испанскую выставку должны были составлять Сурбаран, Греко, Гойя, Диаз, Утрилло, Пикассо, Серт, Гри, Морис Бланшар, Ривера, Рибейра, Зулоага; в выставку театра должны были входить Ларионов, Гончарова, Сюрваж, Пикассо, Гри, Дерен, Матисс, Бенуа, Лорансен, Леже, Гордон Крейг, Лова Фрайзер [Fraiser], Зак [Zack], Федоровский, Стеллецкий, Хуго Румбольд, Лотрек, Сёра, Бибиено, Гонзага, Панини, Кирико и проч. и проч. Предполагает Сергей Павлович устроить и выставку портретов (Энгр, Мане, Моне, Ренуар, Дерен, Пикассо, Модильяни, Руссо), выставку couture[226] и целый ряд других выставок, для которых назначает даже определенные даты:

С 1 января по 21 января: выставка французской живописи.

С 24 января по 13 февраля: выставка испанского искусства.

С 16 февраля по 1 марта: ретроспективная выставка живописи независимых.

С 4 марта по 17 апреля: выставка моды и бижутерии.

С 20 марта по 2 апреля: выставка Русского балета.

Эти планы выставок не были просто промелькнувшей мыслью Дягилева: с одной стороны, он уже многое приготовил для этих выставок и собрал очень значительный материал (в тетради Дягилева записано много справок о том, где и у кого находится та или иная картина, которая могла бы пойти на выставку), с другой стороны, он вел переговоры с дирекцией Монте-карловского театра, которые дошли до такой стадии, что Дягилев уже набросал проект контракта.

Дягилев должен был заменить в Монте-Карло Рауля Гинцбурга, но он не мог ограничиваться скромною ролью оперного антрепренера и мечтал о громаднейшем художественном деле, о сосредоточении художественной жизни в новом центре – в Монте-Карло. При тех отношениях, какие у него были с молодым монакским принцем Петром, его постоянным защитником и просвещеннейшим меценатом, он мог думать, что будет принято его «предложение», касающееся балета («Ballet classique – Ballet russe»[227]), оперы-буффа, фестивалей, концертов, выставок и камерных концертов в Palais des Beaux Arts[228] Монте-Карло (тут же записаны «вопросы» о бюджете Монте-карловского балета, опереток, новых постановок, Palais des Beaux Arts). В это «предложение» не входил театр марионеток – очевидно, потому, что мысль о нем пришла Дягилеву уже после тех грандиозных проектов; но в том же 1923 году он составляет программу театра марионеток:

I. Les forces de l’amour et de la magie. Interméde franҫais du XVII siècle en 3 actes (1 heure), danses, chant et prose.

II. Episode de D… musique de Falla.

III. Théâtre de Karaguez turc. Scènes d’ombres portées en couleurs originaux du XVIII siècle (30 minutes).

IV. Les mystères (6–8 scènes) avec prologue. Scènes du nouveau testament. Figures italiennes du XVII s. (20 minutes)[229].

Перейти на страницу:

Похожие книги