Надежда Петровна Ламанова, великий русский художник-модельер, наша Коко Шанель, еще в 1904 году получила звание «Поставщица Двора Ея Императорского Величества». Ее клиентками были русские княжны, великие актрисы, меценаты и балерины. У нее одевалась скульптор Вера Мухина, близкой подругой была художница Александра Экстер, она дружила с музой Маяковского Лилей Брик, работала в кино с Эйзенштейном, в театре с Марией Ермоловой и Любовью Орловой.
Надежда Ламанова родилась в 1861 году, когда огромной важности историческое событие происходило в России: отмена крепостного права многое изменила, дала в том числе новую волну интереса к национальным традициям. Она никогда не хотела быть содержанкой при богатом муже, говорила: «Я поняла, что без экономической независимости не может быть свободы для женщины, стало быть, нужно уметь зарабатывать деньги».
Приехав в Москву, Надежда пошла на курсы портных, где осознала, что искусство моделирования может творить чудеса с любой женской фигурой. Чуть поработав в ателье известной модистки, уже в 24 года Ламанова открыла свое заведение, и не где-нибудь, а на Большой Никитской улице. Уже через год помещение потребовалось расширить — от клиенток не было отбоя. После смерти родителей именно она, развивая собственное дело, занималась четырьмя младшими сестрами и вывела их в люди. Вскоре Ламанова стала легендой, она угадывала самые модные тенденции, у нее одевался царский двор, ее приглашал в свой театр в качестве художника театрального костюма сам Константин Станиславский.
Ей было 56, когда страна перестала существовать. И выбор остаться при всех возможностях уехать был, наверное, самым сложным в ее жизни. Тем не менее она тогда произнесла фразу: «Революция изменила мое имущественное положение, но она не изменила моих жизненных идей».
Надежда Ламанова сложила пышные платья великосветских особ в шкафы и пошла творить другую моду. Именно ей мы обязаны появлением термина «модельер». Это она в составе группы «Москуст» представляла молодую советскую страну в 1925 году в Париже на Всемирной выставке Art Deco, откуда привезла самый почетный приз с формулировкой «За национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением».
Вместе с верной подругой Верой Мухиной Ламанова создала альбом «Искусство в быту» — на принципах конструктивизма были разработаны не только варианты мебели, но и фасоны платьев, а также школьной формы.
Но и это еще не все.
В 1928 году ей было уже 67 лет, и именно тогда она разработала теорию промышленного моделирования! Вдумайтесь: она сформулировала программу огромной отрасли, создала пересечение прикладного искусства с промышленностью!
Умерла Надежда Ламанова в 1941 году, стремительно — в прямом смысле этого выражения «на ходу», от сердечного приступа.
Яркая, упрямая, знающая себе цену, полная внутреннего достоинства, четко видящая не только фигуру, но и внутренний мир женщин, она понимала, что нужно продолжать творить, не оглядываясь ни на смену эпох, ни на смену строя. Оставалась собой до самой смерти.
***
Ирина Мызина, кукольная галерея «ВахтановЪ»
Жизнь в стиле Барби? А почему нет?
«Для меня философия игры с Барби заключается в том, что у каждой женщины есть выбор. Играя с Барби, девочка может представить себя кем угодно», — говорила Рут Хэндлер, создательница куклы. Ты можешь быть кем захочешь! — и это работает. Играя с Барби, можно мечтать о любых профессиях, моментах жизни, своих достижениях и даже перемещаться во времени, примеряя на себя любой образ.
Эти куклы для смелых и о смелых женщинах. В 1965 году Барби полетела в космос в серебристом комбинезоне и в космическом скафандре, а за два года до этого в космосе впервые побывала женщина — Валентина Терешкова. С тех пор Барби освоила многие профессии, связанные с космосом. А в 2022 году прототипом куклы стала еще одна российская космонавтка — Анна Кикина.
К сегодняшнему дню кукла освоила чуть ли не все возможные профессии и занятия — от главы государства до гонщицы «Формулы-1» и даже машиниста Московского метро.
Барби уникальна, потому что она может быть любой и даже странной. Еще во второй половине 1990-х она обратилась к теме инклюзивности. Сейчас можно найти Барби без волос, в инвалидном кресле и с дерматологическим заболеванием витилиго, с протезом и слуховым аппаратом, с синдромом Дауна. А в 2016 году Барби приобрела нестандартные формы и заставила всех перестать говорить о ее фигуре. Барби прошла через эволюцию, чтобы отразить разнообразие. И это способствовало развитию положительной самооценки у девочек, позволяя им видеть различные типы красоты и идентифицироваться с многообразием персонажей.
Барби — это фэшн-кукла. Ее можно смело назвать одной из наиболее востребованных моделей в мире моды. Ни одна кукла не сотрудничала с таким огромным количеством модных домов и культовых кутюрье. Она стала музой для многих именитых дизайнеров.