Он сыграл достаточно комедийных ролей, иногда даже на грани гротеска, как судья Кригс в любимой всеми комедии «Здравствуйте, я ваша тетя» режиссера Виктора Титова. Но, может, потому что его раннее детство пришлось на годы Отечественной войны, и он помнит, как плакала мать, потеряв хлебные карточки, в «глубине» его образов иногда есть какая-то затаенная, задумчивая печаль.
Такое соображение я нигде не встречал, но мне кажется, у них, таких разных, с Фрунзе Мкртчяном, есть в этом нечто общее. Тем более, что в детстве маленький Армен мечтал стать цирковым артистом – клоуном.
В 18 лет он начал свой долгий путь в кино на студии «Армен-фильм», но не актером, а помощником кинооператора. В 30 лет сыграл главную роль молодого ученого-физика в самом значительном армянском фильме того времени «Здравствуй, это я!» режиссера Фрунзе Довлатяна. Стал после этого известен и очень привлекателен для режиссеров.
Путь на театральную сцену, с которой Джигарханян делил жизнь в искусстве, начинался тоже не слишком заметно. В 1955 году в спектакле «Иван Рыбаков» на сцене Ереванского русского драматического театра им. Станиславского ему доверили единственную реплику: «Товарищ капитан, вам телефонограмма». А через сорок лет со своим ВГИКовским актерским курсом он основал Московский драматический театр «под руководством Джигарханяна»…
В искусстве возможен и даже необходим «культ личности». В искусстве кино требуются лидеры. Особенно в актерской профессии. Те, кто самим своим существованием на экране, манерой игры, даже внешностью наиболее соответствуют Времени и его выражают.
Настоящего лидера не выбирают и не назначают. Это делает само Время.
Конечно, не только актеры-лидеры, потому что они, грубо говоря, более заметны. Все-таки «главнее» всего в кино лидерство режиссеров. Их имена широко известны, у них есть последователи и подражатели. Они создают стиль, они ведут кино от прошлого к настоящему и будущему.
На основании многолетнего опыта приходится признать, что менее всего лидерство в кино удел сценаристов. Здесь уже назывались имена Фрида и Дунского, Гребнева, Рязанцевой, Клепикова, Миндадзе. «Внутри» своей профессии – да. Но в кино все же безусловное первенство за режиссерами и актерами.
А как же Шпаликов? – наверняка спросите вы. Да, автор сценариев к известным картинам известных режиссеров. Но его «лидерство», и в кино тоже, прежде всего, потому что он поэт.
И все же исключения возможны…
В этом грандиозном перечислении отсутствует еще одна профессия, которую легко освоил Ибрагимбеков, ведь ему всегда было тесно в кино. Продюсер.
Но начинал Рустам Ибрагимбеков, как сценарист, и никогда этой профессии не изменял.
Сначала на Высшие курсы сценаристов и режиссеров, на сценарное отделение, поступил его старший брат Максуд, ставший вскоре известен как замечательный прозаик. Своего младшего брата он тоже привел на Курсы, на следующий набор. Перед этим Рустам окончил Азербайджанский институт нефти и химии, учился в аспирантуре Института кибернетики Академии наук СССР в Москве.
Это были без преувеличения два потрясающих набора на Курсах.
А. Адамович, И. Авербах, Э. Ахвледиани, А. Битов, Р. Габриадзе, Ф. Горенштейн, И. Драч, Ю. Клепиков, В. Маканин, Г. Матевосян, Т. Пулатов, М. Розовский…
Рустам Ибрагимбеков, написавший потом много прозы и пьес, сразу стал кинематографистом.
Как известно, рыба ищет, где глубже. Начинающий сценарист ищет, где есть работа. Это может быть и экранизация, и оригинальный сценарий по заказу студии или по идее режиссера…
Рустам Ибрагимбеков пришел в кино сразу и уверенно на свою, бакинскую, студию «Азербайджанфильм». Со своим, пережитым, лирическим и драматическим опытом юности, уличной жизни в родном многоязыком южном городе.
Сценарий первой картины так и назывался – «В этом южном городе». Режиссером в 1969 году стал ровесник – Эльдар Кулиев. Оператором – Расим Оджагов. С ним, уже как с режиссером, Ибрагимбеков в недалеком будущем сделает «Допрос», получивший Государственную премию СССР. И за десять следующих лет – еще пять фильмов: «Перед закрытой дверью», «Парк», «Другая жизнь», «Храм воздуха», «Семь дней после убийства».
