Самая серьёзная атака на рейв-культуру со стороны как полиции так и СМИ, произошла примерно в 1995-96, когда в гавани Нака на верфи Finnboda открылся клуб Docklands. Основатели клуба Андерс Варвеус и Матц Хинце, ранее были крайне активными членами неолиберальной организации
Я как-то подумал, что это может быть и хорошо, что рейвы страдают от плохой репутации. Это удерживает людей с чисто коммерческими интересами от рекламы гигантских рейв пати, а следовательно от коммерциализации яркой андерграундной технокультуры. Иногда даже кажется, что рейверам даже нравится иметь "плохую репутацию", для
Примерно в 1997-ом культура начала использовать новый язык, без слова "рейв". Вместо этого все просто говорили о "фестах", ни в одном флаере, ни у кого на устах не было слова "рейв". Это значительно облегчало получение разрешения на "фесты" (фестивали), а также держало полицию и тех молодых людей, которые "просто хотят толкнуть дурь" на разумном расстоянии.
В отношении электронной музыки, в основном кажется как-будто каждое новое поколение инновационных музыкантов недолюбливается предыдущим: классические электронные музыканты смотрят с отвращением на электронную поп музыку, синт поп фанаты ненавидят хейви синт и техно музыкантов, техно музыканты не любят хардкор техно музыкантов и т. д. Возможно излишне упоминать, что классические и рок музыканты неприязненно относятся к любым формам электронной музыки.
Возможно это необходимое положение вещей. Это дистанцирование от старых норм, которое создаёт новую субкультуральную группу внутри признанного общества, так растёт и развивается культура. Этот аргумент применим к литературе, фильмам, театру, в общем ко всем видам искусства.[38]
Техно музыка и техно культура, из-за влияния телевидения, неизбежно связаны с искусством видео и компьютинга. То, что техно неотделимо от танца уже было проиллюстрировано. Такое развитие популярной культуры сказывается на многих артистах, которые более похожи на некий продукт, чем на людей. Музыка создаётся в студиях, представляется группой фотомоделей и т. п. Популярная музыка становится больше чем музыкой -- она становится частью культуры. Вы не покупаете просто запись, вы покупаете стиль жизни. Моду, танце, фильм -- всё включено. Это можно объединить и назвать "искусством". Популярным искусством.
Искусство растёт и развивается, когда люди страстно создают что-то новое, там, где не всё изведано, идут против течения и всё же создают что-то новое. Эти люди, главным образом, молоды, например Sex Pistols, Grateful Dead, Боб Дилан или Джек Керуак (ну, они были молоды, когда начинали). Иногда с несколько эксцентричной художественной душой, как Марсель Пруст, Джеймс Джойс или Френк Заппа. Когда молодой художник ломает нормы, это, при правильных обстоятельствах, рождает новую субкультуру, которая при более благоприятных обстоятельствах создаёт новый дух поколения.
Чем меньше становиться Земля, и чем дальше заходят наши масс медиа, тем больше субкультур развивается, поколения меняются быстрее, и общество меняется быстрее. Таков характер пост-индустриального общества, которое я исследую дальше. Допустим утверждение о том, что ломать старые нормы и создавать новые -- очень важно для этих новых музыкальных стилей. В этом значительная важность для более центральных тем этой книги.
Мы сейчас увидим, как пульс культуры создал совершенно новый литературный жанр и взгляд на общество, а вскоре и новую идеологию.
Глава 8
КИБЕРПАНК
Изначально киберпанк был литература- и фильм-ориентированным движением. Мы начнём с литературы.
Существует несколько разных жанров научной фантастики (НФ), и определения их в какой-то степени произвольны. Библиографии НФ часто простираются до таких пределов как