Средневековье и Ренессанс – две, во многом полярные между собой, культурные эпохи. То, что называют «средневековьем» связано в искусстве с формами романского стиля, византийских мозаик, стенописью, народным искусством. Ренессанс, как начало Нового времени, связан с развитием готики, тенденциями реалистического искусства и глубоким проникновением элементов народного мышления во вновь создающуюся систему академического искусства. Книжное знание в основном характерно было для элиты духовенства. Книги писались от руки и богато украшались. Интересной областью средневекового искусства является книжная миниатюра – изображения малого размера. Миниатюры возникли в искусстве рукописной книги на пергамене из потребности украсить первые строки и заглавную букву – литеру. Первые строки обычно выделяли красной краской – минимумом, отсюда название. Появившись в Древнем Египте красочные инициалы постепенно превращались в отдельные композиции. Вариативность красочных инициалов Средневековья была огромна: элементы геометрического, абстрактного, звериного орнамента, гротески и дролери.
В XII–XIV веках появилось множество национальных школ – мастерских, изготовляющих книжную миниатюру. Ирландская, британская, французская, русская школы книжной миниатюры наиболее знаменитые классическим наследием стилей раннего архаического периода. Итальянская школа сформировалась в XIII веке, получив развитие в городских школах раннего Возрождения. Для миниатюры южной Италии XIV века основой декоративного решения листа являются не орнаментальные, а изобразительные элементы – отдельные сценки, трактованные живо и непринужденно, заполняющие пространство, обрамляя колонки текста, а иногда и завоевывая большую часть страницы.
Крупнейшими центрами итальянской миниатюры треченто были Болонья, Сиена и Милан. Болонская школа, имевшая давние, восходящие еще к XIII веку, традиции, тяготела к повествовательности, живости, испытывала в своем развитии значительное влияние Джотто и, в свою очередь, оказывала воздействие на другие итальянские школы. Основные тенденции сиенской школы близки к тем, которые определяли монументальную живопись города: так, миниатюры жития святого Георгия (Ватикан, архив Капитула собора Святого Петра) [86] , отмечены изысканностью стиля, одухотворенной легкостью красок и линий. Многие европейские манускрипты украшены красочными миниатюрами с изображением Георгия-драконоубийцы.
С XV века живописная миниатюра вытесняется более технологичной гравюрой на дереве, также угасанию ручной росписи книг способствовало развитие книгопечатания.
«На Западе уже с XIII века, в связи с расцветом городской культуры, с возникновением университетов, философских кафедр, различных школ и горячих споров, с проникновением арабского рационализма, с ростками ученого гуманизма, искусство стало одной из многих сфер проявления мысли и творчества». [87]
Пробуждающийся интерес к античности был интересен не только ученой элите, но и зарождающейся буржуазии, которая видела в античных дворцах и виллах образец оформления своей среды обитания в средневековых городах.
В период Ренессанса создается художественный вкус светской культуры, восходящей корнями к ценностям католической церкви и рыцарской куртуазной культуры. Итальянские города-коммуны, ведя постоянные междоусобные войны, нуждались в поддержке небесного покровителя. Им стал Святой Георгий, образ которого, появившись из Византии, итальянские художники изображали уже в светской манере, осваивая законы линейной перспективы. Объемно-реалистическое изображение воина придавало ему черты современника, образ защитника стал всё более понятным и притягательным. Обращение многих итальянских художников к данному образу говорит о большой популярности персонажа. Между религиозным символизмом, визуальным изображением средневековья и современным «обществом спектакля» лежит культурно-психологический переворот Возрождения. Время Джотто, Леонардо, Рафаэля известно современному человеку почти исключительно своими картинами, а для специалиста-искусствоведа оно олицетворяется словами «линейная перспектива». Переоткрытие живописной техники изображения с центральной проекцией (известной в древности, но потесненной в средние века обратной, многоцентровой проекцией) произвело в психологии европейцев переворот, сравнимый с внедрением силлогистической логики в их мышление в античности.2 Прямое перспективное структурирование пространства, присутствующие в любом человеческом восприятии, европейская цивилизация обобщила, довела до визуального формализма и сделала культурной нормой, как правильное и рациональное рассуждение, самоанализ и самоконтроль. Линейная перспектива – стержень антропологической картины мира и визуального склада европейского опыта.
