А другой – помпезная стилизация под Древнюю Русь с пятиглавием, закомарами и аркатурно-колончатым поясом. Причем сам архитектор этого храма Константин Тон утверждал, что он ориентировался не столько на древнерусские, сколько на византийские постройки. И хотя все это довольно условно, стиль получил название русско-византийский.

Очевидно, что эпоха классицизма заканчивалась. На смену нормативной эстетике пришло прямо противоположное явление, которое получило название «эклектика» (или «историзм»)[15].

Само слово «эклектика» имеет древнегреческие корни и означает «отбирающий», «выбирающий». У архитекторов появилась возможность работать не в рамках единого стиля, который задают время или мода, а найти среди стилей прошлого тот, который сейчас интересен ему или понравился заказчику.

Наступила эпоха эклектики, то есть эпоха выбора. Выбора стилей.

Исаакиевский собор, архитектор – Огюст Монферран, Санкт-Петербург, 1818 – 1858

Храм Христа Спасителя, архитектор – Константин Тон, Москва, 1839 – 1860

<p>Игра в стили</p>

Итак, архитектор набрасывает декорацию на здание, как плащ на плечи, с легкостью играя в стили. Сам Гоголь пишет, что «не мешало бы иметь в городе … улицу, которая сделалась бы… историею развития вкуса, и кто ленив перевертывать толстые томы, тому бы стоило только пройти по ней, чтобы узнать все»[16].

Колонны и фронтоны тоже превращаются в один из элементов декора. Особенно в зданиях музеев: от Британского в Лондоне до Музея изящных искусств в Москве. Музей – это же храм искусства, и колонны здесь будут кстати.

А если театр, особенно оперный, то тут, конечно, уместно барокко. И чтобы все бурлило и кипело, как в Опере Гарнье.

Возникает интерес к своему национальному прошлому. В Англии – это готика, чему примером служит Вестминстерский дворец. В России – узорочье XVII века (Исторический музей).

А вообще, кто платит, тот и заказывает музыку. Тогда Дворец Белосельских-Белозерских в барочном вкусе можно с трудом отличить от Строгановского дворца Растрелли, который находится там же, на Невском.

Архитектор теперь мало интересуется конструкциями и технологиями. Он рисует фасады.

Время эклектики – это эпоха декора. Что ж, по крайней мере, это разнообразно и уж точно не скучно.

Особенно, когда после поездок по миру хочется сказку сделать былью.

Исторический музей, архитектор – Владимир Шервуд, Москва, 1875 – 1883

Дворец Белосельских-Белозерских, архитектор – Андрей Штакеншнейдер, Санкт-Петербург, 1847 – 1848

<p>Во всех стилях сразу. Особняк Арсения Морозова на Воздвиженке</p>

«Так в каком же стиле будем строить дом?» – спросил архитектор Мазырин. «А во всех! – ответил Арсений Морозов. – У меня на все денег хватит»[17].

Младший из братьев Морозовых Арсений родился с «золотой ложкой во рту». Он кутил, гулял и ни в чем себе не отказывал. Михаил и Иван собирали живопись, а Арсений решил удивить Москву особняком.

С архитектором Мазыриным они познакомились на выставке в Амстердаме. Чтобы подыскать образец, решили поездить по югу Европы.

И нашли – королевский дворец. Очень уж им понравился португальский Паласио да Пена в Синтре. И испанский дом с ракушками – Каса де Кончас в Саламанке.

Дом был закончен в 1899 году. Вся эта гремучая смесь мавританского с испанским никому не понравилась. Мать Арсения покачала головой и сказала, что раньше только она знала, что сын дурак, а теперь вся Москва знать будет.

То, что нам сейчас кажется эдаким каменным цветком с башенками, раковинами и витыми колоннами, современники восприняли с подозрением. Да и репутация хозяина тому способствовала. А он гулял по-черному. Однажды поспорил, что выдержит любую боль и прострелил себе ногу. И правда, не пикнул, но потом умер.

«С вашими картинами еще неизвестно что будет, а мой дом будет стоять вечно»[18], – говорил Арсений братьям.

Вот тут он был прав.

Особняк Арсения Морозова на Воздвиженке, архитектор – Виктор Мазырин, Москва, 1895 – 1899

<p>Чайна-таун. Дом купца Перлова на Мясницкой</p>

Жесточайшие конкуренты – родной брат и племянники. Что и говорить, весело. С малых лет Сергей Перлов подвизался в отцовском деле. Перловы были знамениты на всю Россию своим чайным бизнесом. И вот «седина в бороду»: в 56 лет он решил отойти от семейной фирмы и основать свою.

Сергею хотелось выделиться. Тут как раз случай: 1896 год, коронация Николая II. В Москве ждали приезда всех самых важных персон, в том числе китайского канцлера. Каждый из Перловых мечтал, чтобы он навестил его дом – это же поставки из Китая. И Сергей сделал ход конем.

Он замыслил переделать фасад своего дома на Мясницкой на китайский манер. Дом ему построил знаменитый Роман Клейн. А вот на переделку фасада посоветовал своего помощника Карла Гиппиуса. Правда, в китайской архитектуре тот был явно не спец, зато Сергей Перлов сколько в Китай ездил – зря что ли.

И началось творчество. Драконы, ящерицы, декоративные крыши с загнутыми краями и башенка-пагода с колокольчиками. Сказочный китайский городок на одном фасаде. Все ахнули! Правда, канцлер решил посетить дом другого брата.

Перейти на страницу:

Все книги серии Культпросвет. Главное об искусстве и истории

Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже