Вообще, интересно его отношение к знакам, в этом он солидарен с тем же Анри: смыслы заключены в неочевидных моментах. Например, мы видим девушку, которая удит рыбу. Момент для нас странный, непривычный. Ведь рыбалкой обычно увлекаются мужчины. Поэтому первое, что приходит на ум, – это ассоциация с таким понятием, как «ловит». Во французском языке этот глагол имеет два значения: ловить и грешить. И мы понимаем, что девушка в парке совершенно не то ловит, что кажется на первый взгляд. Понятно, что у каждого в парке есть вполне определенная цель. А рыбачка пришла на остров в красивом выходном платье с турнюром, похожим на седло, которое у женщин того времени считалось особенным шиком. Ясно же, что она пришла к реке в нарядном платье не просто для того, чтобы удить рыбу. Она это делает с определенной целью, которую, кстати, выдает изображенная здесь обезьянка с закрученным хвостом – символ зла, греха, соблазна, сладострастия. Некоторые исследователи еще говорят, что обезьянками называли девушек с низкой социальной ответственностью, легкодоступных. Так перекликаются между собой эти два знака.
Когда картина была первый раз представлена публике, ее критиковали, тыкали в нее пальцами, над ней смеялись точно так же, как над известными работами Клода Моне «Завтрак на траве» и «Олимпия» – картина Эдуарда Мане. Хохот стоял невероятный, потому что изображение публике казалось странным: люди какие-то неестественные! В общем, работа вызывала только иронические усмешки и критику, к которой Сёра относился очень болезненно. Зрители не поняли, что он специально остановил своих персонажей, как в детской игре «замри!». И герои замерли. А если представить, что мы можем запустить этот «стоп-кадр», то они снова начнут двигаться. Сегодня в некоторых галереях делают попытки «оживления» картин. Картина Сёра «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» стала бы очень эффектной, если бы ожила! Кстати, а заметили ли вы, что одна фигура на картине не застывшая? Это девочка!
В основе мировоззрения Сёра как художника-аналитика лежит жесткая приверженность к стройным композиционным построениям. И в этой картине прослеживается очень четкий строй, ритм, который сообщает полотну сложную симфоничность. Точки, которыми усеяно все пространство картины, одни называли романтично «веснушками», а другие иронично – «конфетти». Народ изощрялся как только мог, когда пытался обсмеять его манеру творчества. Но вы сами видите, как все вместе создает удивительно многоплановый по своему строению музыкальный ряд. Можно предположить, что в его работе звучат космические ноты, навеянные некими вселенскими мотивами! Более того, возникает ощущение, что на полотне запечатлен какой-то параллельный мир. То, что там происходит, подталкивает к мысли, что или вы находитесь в машине времени, или наблюдаете за событиями на другой планете. Нам передается загадочность и даже мистичность сюжета картины Сёра. Когда смотрим на «Остров Гранд-Жатт», у нас может возникнуть ощущение, что изображенный мир пришел то ли из сна, то ли из каких-то сюжетов, источников, содержащих описание мистических событий. Ведь есть такие фантастические фильмы, где люди, которые находятся в привычной среде, ходят в обычной одежде, на самом деле, являются не теми, за кого себя выдают. Так и здесь создается впечатление, что персонажи картины Сёра пришли из параллельного мира.
Чем дольше всматриваешься в картину, тем больше она вызывает удивительные ощущения реальности и нереальности происходящего. Она завораживает своим волшебством! Сёра создал такой удивительный мир, и если ты хоть раз прикоснулся к нему, то он остается в памяти навсегда. Картина за счет точек как бы проникает, заполняет все пространство нашего окоёма и никуда не может исчезнуть – будто происходит диффузия, своеобразное проникновение. Такое магическое действие она производит на зрителя. Эта обезьянка, эта собака, эта девочка – все время они будут куда-то плыть в нашем воображении. Вот в чем сила этой картины.
Все полотно пронизано вертикалями. В центре – наверное, няня с красным зонтиком. Обратите внимание, что у мастера красный цвет встречается на всем пространстве полотна, другие же цвета строго в определенных местах. Зеленый холодный справа и вверху переходит в теплый цвет слева – в сторону удовольствия. Чем ближе к воде, тем теплее и приятнее становится. Это то психологическое ощущение, которое знакомо и нам, когда мы приближаемся к воде. Чем ближе мы подходим к реке или озеру, тем комфортнее себя чувствуем.
