Это сам Буратино (Дмитрий Иосифов), всегда смеющийся неунывающий шалунишка, непредсказуемый авантюрист в вязанном полосатом колпачке….
Все зрители, не только буратинологии пленены актерской игрой и Басова, и Этуша и Санаевой и других… И что же характерного в актерской игре на просторах этой сказки? Ведь здесь нет никаких превращений, спецэффектов и даже не нарушается жизненная логика в действии героев, но вместе с этим всё сказочно, волшебно и театрально. На наших глазах зарождается и расцветает театр и выплескивается за подмостки, просится естественно на простор, претендуя на больший размах, чем сцена театра и даже широкого экрана.
Все подобным образом «умножены». Лапы, руки, прически и шерсть никого не смущают в одном организме. И уже не потому, что это театр, а потому что это так!
«В сравнении с этим «волшебством без волшебства» (ведь никаких превращений нет), – говорит в заключении Словиковская, – научная фантастика просто убога. Тортилла куда прекраснее Ихтиандра. Она не задыхается, выплывая на воздух, а поет».
Словом, сказка попала в нужные надежные руки и получилось настоящее волшебство, удачная находка для режиссера.
Давайте вспомним подробнее, как снимался этот фильм.
Леонид Нечаев18 рассказывал, как нашел мальчишку на роль главного героя:
«Смотрю, бежит бабушка с внуком. Под мышкой труба, в руках коньки… Представляюсь, приглашаю в кино сниматься, а она мне в ответ: «Милый! Какое кино? Видишь, бежим с музыки на фигурное катание!»
На студии Диму пробовали сначала на роль Арлекино. Но стоило ему раздеться, все увидели, что тело у мальчика напоминает кукольное: только шарнирчиков не хватало. Так он и стал деревянным мальчишкой. Для большей убедительности ему сбрили волосы и брови, а вместо них наклеивали бутафорские.
С длинным носом, который делали из пенопласта и который должен быть очень подвижным, была долгая история. В течение всей съемки нос Буратино меняли 45 раз и все 45 носов делал один-единственный мастер. Для того, чтобы приклеить нос, гример тратил 1,5 часа.
Девочку на роль Мальвины нашли в то время, когда ассистент режиссера ехала на поезде в Минск. Соседкой по купе оказались мама с очень симпатичной маленькой девочкой. Танюше тогда было всего 6 лет. В дороге, общительная и очень живая девочка показала свои таланты: рассказывала стихи, пела песни, играла сценки, объявляя при этом: «Выступает народная артистка народного танца Таня Проценко». Ассистентка сразу поняла, что нашла нужную артистку.
Дима Иосифов, сыгравший деревянного мальчишку, признался, что не очень-то и хотел сниматься. Как мы знаем, дети, отличающиеся непосредственностью не очень то жалуют авторитеты, поэтому не смотря на такие громкие имена, как Владимир Этуш, Ролан Быков, Рина Зеленая, Николай Гринько, Юрий Катин-Ярцев, Владимир Басов.., юные актеры относились к ним все по-разному.
Дима Иосифов вспоминает: «Быков иногда меня пугал, работая на результат, он никого не жалел. Он доводил жену Елену Санаеву, которая играла лису Алису, до истерик. «Ты бездарная актрисулька!» – кричал он, а она уже падала без сил.
Он рассказал и такую историю… произошедшую во время съемок:
«Помните, когда кот Базилио съезжает на попе по ступенькам и говорит: «Пода-а-айте слепому коту на пропитание»? Эту сцену он сам придумал. Взял из автобуса съемочной группы сиденье, на нем и поехал. Разодрал его в пух и прах! Водитель, увидев это, полез в драку. Еле их разняли.»
После сцены, когда Буратино сидел на сосне и бросал в Карабаса шишки, Этуш жаловался режиссеру: «Какой злой мальчишка этот Димка. Он ведь не просто эту шишку бросает, он метит мне в голову. Обязательно попадает. Безобразник!»
Буратино обожал папу Карло (Николая Гринько) и Джузеппе (Катина-Ярцева), а Барабаса (Этуша) – побаивался, очень уж свирепым он казался ему.
Интересными и экстремальными были съемки под Минском, где на специально выкопанном пруду снимали встречу Буратино с черепахой Тортилой в ноябре месяце, когда было уже холодно.
«Температура воздуха плюс восемь, вода – плюс четыре, а я в тонкой курточке сижу на листе «кувшинки», который лежит на обычной надутой камере, – рассказывал Буратино. – В общем, пару раз перевернулся, всякий раз съемки останавливались, меня растирали спиртом».
Девочкам, игравших лягушек, приходилось еще труднее. Они периодически прыгали в воду, а вода очень холодная. В конце концов Тортила – Рина Зеленая заявила режиссеру: «Если еще раз будешь снимать дубль и заставишь детей лезть в холодную воду, сажусь в машину и уезжаю!»
Многие сцены «Золотого ключика» снимали в Крыму в течение 93 дней. Детям повезло: лето, море, солнце, кино, сразу все удовольствия. Леонид Нечаев удивлялся, откуда у маленьких артистов столько прыти и сил, они, разумеется, уставали, но после съемок сразу же бежали купаться и играть.
