«На мой взгляд, история деревянной марионетки, которую написал итальянский писатель Коллоди в конце 19-го века, является маленьким мифом XX века. Он включает в себя мощную идеологию, но она как бы адаптирована для детского сознания. В невинной истории деревянного человечка скрыт текст Евангелия. Пиноккио – сын плотника. Он проходит водосвятие, у него есть свой царь Ирод. Все искушения Спасителя он проходит, правда, в облегченном виде. Пиноккио просто мечтает стать настоящим мальчиком. А российский Пиноккио-Буратино приглашает всех друзей в магический театр – в рай на земле. Здесь все сделано своими руками, это – рядом с нами, здесь все счастливы. Эта история – миф о великой утопии, соблазн того грандиозного мифа, над которым работали все дерзновенные революционеры в искусстве в начале 1920-х годов».
Но художник оставляет «миф о великой утопии» позади, вводя в свое искусство новую революционную идею. Так выходит на художественную арену один из главных действующих лиц этой истории – бухгалтер мебельной фабрики Борисов, который буквально одержим странным пристрастием ко всему деревянному и сам постепенно превращается в Буратино.
Будучи одним из центральных образов в творчестве Игоря Макаревича, Homo Lignum включает в себя отдельные серии и самые разные работы: это и фотогравюры с изображением старого Буратино, похожие на старинные манускрипты страниц дневника лигномана Борисова, и инсталляции-мистификации, воспроизводящие жизненное пространство главного героя и многое другое.
Жизнь Николая Ивановича Борисова совпала с периодом тоталитаризма в России, когда «человеческое», естественная природа человека подвергалось осуждению, нельзя было проявлять свои живые чувства, естество человека требовало уничтожения. Философским стержнем проекта становится судьба этого вымышленного героя, который описывает свою жизнь в дневнике и комментариях, выражающихся в рисунках, схемах, фотографиях20.
«…И при участии этих визуальных документов можно проследить процесс того, как происходят мутации перехода человеческой физиологии и ментальности в вещество дерева. Здесь художники используют философские идеи Н. Федорова о бесконечных превращениях человеческого тела после смерти в различные формы и вещества, а так же «магическую» практику Д. Копперфильда.
Все эти художественные экспонаты, «тексты» наполнены матрицами, моделями, волшебным миром леса, в котором просвечивает детская проза К. Паустовского, В. Бианки, А. Толстого, самым парадоксальным образом соединяясь с мифологией Франца Кафки и Мишеля Уэльбека».
Так у Игоря Макаревича из «Страна дремучих трав» возникает многомерный миф-образ, где феномен личности, ее социальные и генетические изменения выходят за границы только одной страны, становясь проблемой интернациональной, универсальной общеевропейской.
Ведь мутация современного человека сегодня волнует многих, о ней задумываются разные представители современной культуры – от Ильи Кабаков до Метью Барни.
Кабаков, относящийся к московским концептуалистам и считающийся самым дорогим современным художником, выставляет свои работы по всему миру. Одна из его самых знаменитых инсталляций – «Человек, который улетел в космос из своей комнаты» (1986 г.). Впоследствии такие масштабные проекты он стал называть «тотальными инсталляциями».
Мэтью Барни многие критики называют самым скандальным и интересным художников современности, режиссер, сценарист, художник, создал множество интересных видео работ, смысловая структура которых сложна и многогранна. Фантастические образы Барни сплетаются в многоярусную систему аллегорий и метафор.
Фильмы Мэтью Барни представляют собой масштабные художественные акции, переложенные на видеоплёнку, при этом в изобразительный ряд фильма причудливо вплетаются картины и «скульптуры» из вазелиноподобной массы, принадлежащие рукам самого Барни. Сам Мэтью считает себя в первую очередь скульптором.
Философско-визуальный проект Игоря Макаревича представляет нам “архетипы космогенеза дерева, магические корни мандрагоры и творческую лозу алхимиков”. В рамках проекта прошла презентация книги Игоря Макаревича «Избранные места из записей Николая Ивановича Борисова, 1927–1989», изданной в рамках программы «Авторская книга».
В 1991 году Игорь Макаревич и Елена Елагина обнаружили случайно редкий экземпляр книги «Жизнь на снегу» пятидесятилетней давности. О чем эта книга? Это своеобразное пособие по экстремальному туризму в условиях военных действий. В 1941 году, в начале войны советские войска отступали, Москва была в опасности. Издательстве «Молодая гвардия» выпустило брошюру под поэтичным названием «Жизнь на снегу»21, в которой даны подробные инструкции: как соорудить снежную яму, как сделать снегоступы из веток или из спинки венского стула; как сварить приличный студень из оленьего мха.
Книга была необходимой на случай поражения, отступления вглубь страны. Но после перелома в ходе войны тираж книжки был уничтожен и сохранилось вобщем-то всего несколько экземпляров, один из которых и попал в руки Макаровича и Елагиной.
