Важно также отметить, что переход серии к 3D включал несколько этапов. В 1999 году с разницей примерно в десять месяцев вышли Castlevania 64 и ее ремейк Legacy of Darkness. Эти два эпизода серии предлагали игроку новые типы геймплея, локаций и, соответственно, ритма, так что композиторам пришлось значительно пересмотреть привычные для серии наработки. Масахико Кимура, Мотоаки Фурукава и Марико Эгава отказались от энергичного симфонического рока в пользу композиций с куда более минималистичной атмосферой и традиционной оркестровкой, хотя и сохранили звучание органа. Музыканты решили подстроиться под новые идеи игры: исследование трехмерной территории и упор на реалистичность. Поэтому при создании композиций они старались в первую очередь усилить погружение. По сути, они применили тот же подход, что и Кодзи Кондо в The Legend of Zelda: Ocarina of Time, который писал разную музыку для эпизодов в 2D и в 3D. В отрыве от видеоряда некоторые композиции из Castlevania 64 и кажутся пресноватыми, но при целостном восприятии прекрасно выполняют свою задачу. К сожалению, саундтрек был предан забвению вместе со всей игрой и, несмотря на все интересные находки, не смог оставить след в истории саги.
Главные эпизоды франшизы для PlayStation 2 – Lament of Innocence (2003) и Curse of Darkness (2005) – тоже были трехмерными. Писать музыку для них поручили Митиру Яманэ. В отличие от коллег, работавших над эпизодами для Nintendo 64, она осталась верна смешению жанров, благодаря которому приобрела популярность Symphony of the Night. Впрочем, в Lament of Innocence Митиру сделала уже меньше упора на рок и использовала только электрогитару. А вот в Curse of Darkness все было наоборот. Чтобы понять это решение, нужно знать, что изначально в Lament of Innocence планировалось уделить куда больше внимания исследованию мира, и поэтому Яманэ начала писать атмосферную музыку. Однако разработчики решили сменить направление. Композитору пришлось срочно переделывать саундтрек – добавлять динамики и схожести с предшественниками, привносить ритмы из техно. Оставаясь верной своему классическому образованию, Митиру добавила в тему Леона отсылку к «Революционному этюду» Фредерика Шопена для фортепиано (известному как этюд для фортепиано до минор, сочинение 10, № 12). В работах Яманэ прослеживается также влияние ее более ранних проектов: Lament of Innocence унаследовала их мрачные тона, а в Curse of Darkness оркестровая музыка, пусть и менее обычного оригинальная и проработанная, хорошо подошла для кат-сцен. Следует также отметить, что для Lament of Innocence Митиру написала свою первую оперную арию под названием «True to Your Dreams», которую исполнил английский тенор Рассел Уотсон. Получилось весьма контрастно по отношению к слегка приторной поп-балладе «I Am the Wind», которую сочинила для Symphony of the Night Рика Муранака и исполнила Синтия Харрелл (чей самый известный хит называется «Snake Eater»).
Митиру Яманэ ушла из Konami в 2008 году. Саундтреки последних эпизодов Castlevania, вышедших перед тем как Lords of Shadow совершила во франшизе переворот, только продолжали усиливать характерный для серии упор на рок и симфо-метал. Особенно это заметно по файтингу Castlevania: Judgment и шутеру Castlevania: The Arcade. Музыку для первой игры написал Ясуси Асада, а для второй – Масаюки Маруяма и Го Фудзивара. В обоих случаях аранжировки получились нервными и дергаными. Очень похожий саундтрек создали Ясухиро Итихаси и Томоаки Хироно для скачиваемого эпизода Harmony of Despair: электрогитары яростно завывают, тяжелые риффы бьют по ушам, не отстает и вся прочая метал-атрибутика: барабаны, бас и клавишные.
<p>Музыка в Lords of Shadow</p><p>Перерождение</p>Перезапуск саги разрабатывала испанская студия MercurySteam при поддержке Kojima Productions. Это означало резкую смену культуры и взглядов, стоящих за проектом, а сама игра задумывалась как европейский ответ God of War. Изменениям подверглись и геймплей, и художественное оформление, и, конечно, саундтрек.
