Динамичный ритм еще называют рваным. Суть такого ритма — в чередовании длинных и коротких предложений, а внутри предложений — слов разной длины. Динамичный ритм более всего необходим для передачи состояния возбуждения: от драки, погони, опасности, неожиданной радости — или в «постельной» сцене. Этот ритм воздействует на мозг, создавая ощущение напряжения, необходимое для восприятия эмоциональной сцены. Такая эмоциональная настройка мозга хорошо заметна на примере музыкального сопровождения триллеров. Музыка буквально нагнетает напряжение, создает состояние саспенса — тревожное и жуткое ощущение.

Ритм текста тоже на это способен; хотя подобное искусство не каждому доступно, это проявление настоящего писательского мастерства. Однако создать в тексте ощущение быстро развивающихся событий с помощью рваного ритма намного проще.

Вот пример, когда неспешное развитие событий сменяется динамичной сценой. «Унылое кружение по камере неожиданно завершилось у тюремной двери, которая, к нашему удивлению, оказалась незапертой. Это шанс! Мы вскочили и рванули наружу. А потом дальше по коридору понеслись, спотыкаясь, запинаясь и поддерживая друг друга. Туда, где виднеется полоска света. Еще один поворот, рывок. Неожиданно возникший охранник буквально сметен мощным ударом кулака. Стоп, еще один! Удар! Кто-то вскрикнул сзади, заставив меня дернуться, притормозить. Но это потом. Главное, выбраться отсюда на улицу. Еще один рывок, поворот — и мы на свободе. Еще один шаг. И один вдох».

Такой рваный ритм хорошо поддерживается парцелляцией, которая создает своеобразный «эффект стробоскопа» — кратких, но ярких чередующихся вспышек эмоций. Кстати, обратите внимание на то, сколько глаголов в этом примере. Глагол — самая динамичная часть речи, он лучше всего подходит для передачи действия, особенно быстрого, суматошного, хаотичного. А вот прилагательные, наречия, причастия, наоборот, замедляют ритм.

Динамичный ритм нагнетает напряжение, поэтому большой текст, написанный исключительно в таком стиле, тоже тяжел для восприятия; эти стили (монотонный и динамичный) лучше чередовать, создавая особый ритм уже целого произведения.

Есть еще одна хитрость. Текст состоит из слов, слова — из слогов. Наверное, вы знаете, что в стихах важно чередование ударных и безударных слогов, причем даже больше, чем рифма. Так вот, в художественном произведении это тоже важно. И такое чередование создает особую мелодию текста и хорошо передает настроение. Вообще оно должно возникать само, отражая настроение автора.

Вот как медленный монотонный ритм передает атмосферу «томного летнего полдня на веранде пропахшего медом и вереском загородного поместья Кольцовых». Обратите внимание на ударные слоги в части предложения в кавычках. Если не принимать в расчет предлог и союз (при чтении они как бы проглатываются), то мы получим вот такой ритм ударных слогов: 1, 1, 1, 2, 2, 1, 1, 1, 2, 2. Этакий ритм медленного вальса получился.

Чтобы почувствовать ритм своего текста, нужно прочитать его вслух. Возможно, не всю книгу, а отрывками. Есть люди, у которых хорошо развито чувство текста и чувство ритма, и они создают нужный интуитивно. А всем остальным стоит учиться. Это непросто, но возможно.

Иногда у литературного редактора, работающего с чужим текстом, возникает непреодолимое желание вставить или убрать слово или поменять местами слова в предложении. Казалось бы, никакой ошибки здесь нет, со стилем тоже все нормально, так почему же так хочется переставить слова? Что, кстати, и для автора будет совершенно непонятно, и он посчитает это блажью редактора и стремлением хоть что-то исправить. На самом деле, возможно, у редактора хорошее чувство ритма и он привык не только понимать, но и чувствовать текст. И вот в этом отрывке литредактор ощутил «неправильный» ритм, либо резкую его смену, либо несоответствие ритма настроению текста.

ЗВУКОПИСЬ
Перейти на страницу:

Все книги серии МИФ. Культура

Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже