«Ф. А. Кони <…> был не прочь от выходок клубничного свойства. Правда, что эти выходки и пикантные куплеты доставляли громадный успех его водевилям. Например, в “Девушке гусар” какой гром аплодисментов и криков фора! фора! (тогда фора заменяла нынешнее слово bis) раздавался до окончания нижеследующего куплетца, который даже нельзя назвать и двусмысленным»[324].

Правомерно предполагать, что важной составляющей впечатления, производимого Асенковой, был контраст мужского и женского, смелой фривольности и. возможно, неискушенности, публичности и целомудрия. Следовательно, несмотря на высокую востребованность Асенковой в репертуаре театра и быстро набранный профессионализм, в ее актерской индивидуальности достаточно сильно выразилось личностное начало, в частности своего рода детскость: повышенная эмоциональность и неопытность в том, что лежало вне сферы собственно профессиональной деятельности. В культурной памяти личностное начало усилилось под влиянием стремительного угасания и смерти актрисы (Асенкова играла последний раз 16 февраля и умерла 19 апреля 1841 г.)

Героини произведений Дружинина нередко очень юны, они напоминают мальчика внешностью, резвостью, веселостью и живостью, несут задатки сильного характера и обаяние. Они миниатюрны, выглядят не вполне развившимися телесно, а у героев-мужчин иногда «жиденький» стан (см., например: Дружинин Дн: 26). Дружининских героинь отличает детскость: частое определение, которое дает им автор, – «ребенок», «дитя». Таковы Полинька Сакс, Лёля и Жюли. Жюли напоминает мальчика еще и тем, что курит. Напротив, Костю Надежина, героя «Рассказа Алексея Дмитрича», сам автор относит к «героиням» (Дружинин СО. I: 379). Современные Дружинину критики отметили травестийность и детскость его героев. Эти качества роднят дружининские образы с Асенковой – исполнительницей водевильных ролей «с переодеванием». Типично и сравнение героев Дружинина с «ангелом»[325]. В печатных отзывах современников об Асенковой также повторяются эпитеты «дитя» и «ангел». Хотя это расхожее и распространенное определение того времени, но совпадение в приведенных примерах значительней, чем словесный штамп.

Самая знаменитая героиня Дружинина, Полинька Сакс, умирает от чахотки. Эта же болезнь, проявившаяся в 1838 г., привела к смерти Асенкову. Очевидной причиной чахотки является сырой и холодный петербургский климат и заражение от больного. Но не менее частой причиной туберкулеза признают сильное нервное истощение, которое вызывается творческим перенапряжением или личной драмой. Не случайно в культурном сознании XIX в. чахотка стала уделом высокодуховных личностей альтруистического склада. Последнее письмо Полиньки, в котором она рассказывает о стремительном течении болезни, развивает тему все яснее осознаваемой ею любви к Константину Саксу. Читатель, следящий за ходом сюжета и сочувствующий героям, знает, что любящий герой прочтет признание героини в любви к нему после ее смерти. Расцветающая женственность Полиньки, страстное чувство любви, ожидаемый читателем трагический финал и характерный облик человека, сгорающего от чахотки (яркий румянец, блеск глаз, лихорадочная живость), близки строкам некрасовского стихотворения «Памяти <Асенков>ой»:

Твой закатБыл странен и прекрасен:Горел огнем глубокий взгляд,Пронзителен и ясен;Пылали щеки; голос сталБогаче страстью нежной…Увы! театр рукоплескалС тоскою безнадежной!

(1:148)[326]

Отметим, что в черновых редакциях стихотворения Некрасова повторяются сопряжения мотивов, которые акцентированы и у Дружинина:

Перейти на страницу:

Похожие книги