Последний совет. Если нужно заготовить много текста, мы иногда приглашаем журналистов, и они берут у музыканта большое интервью. Как правило, журналисты хорошо умеют задавать вопросы. Получается записать много интересного материала, например о вашей жизни или взглядах на музыку. Вам отдадут готовое (отредактированное и вычитанное корректором, согласованное с вами и продюсером) интервью, а вы его разобьете на посты. Например, «Самое важное событие в жизни», «Как строчка в песне поделила мою жизнь на до и после». Останется только подобрать фотографии – и контент для «ВКонтакте» или Instagram готов. По нашему опыту, такое интервью может стоить от 5 до 20 тысяч рублей. По крайней мере, на момент, пока пишется эта книга.

<p>Видео для артиста</p>

Раньше путь был только один: артист снимал клип и нес его на телеканал. Если клип не брали, чтобы крутить по телевизору, артист оказывался, что называется, в пролете. Кроме телевизора и видеокассет, никаких каналов распространения видеоконтента не существовало. Поэтому на видео тратили столько денег. Снять нужно было обязательно профессионально. У каналов были свои требования по качеству: если не дотянуть, не возьмут. Снимали на пленку: с ней надо работать аккуратно, монтировать сложно. Требований к команде много: чтобы все уже по сто раз успели поработать с пленкой и не запороли ценный материал. Вот и тратили целые состояния. Например, Нюша писала у себя в Instagram, как ее родители продали квартиру, чтобы снять несколько клипов. Самым дорогим вышел «Вою на Луну».

Сейчас все по-другому: видео для артиста – это не только дорогущие клипы, но и тиктоки, снятые дома на телефон, и муд-видео, записанные за пару часов в студии. Можно снять 100 дублей и выбрать лучший. Можно не нанимать команду, делать все самому. А главное – за большими охватами необязательно протискиваться на телевизор. Можно вообще выложить на YouTube, получить 100 просмотров – и для какого-то артиста это будет классно. То есть раньше было «всё или ничего», а сейчас есть спектр, по которому можно продвигаться постепенно.

К тому же люди смотрят музыкальные видео по-другому, не как раньше. Раньше ты приходишь домой со школы, включаешь «Муз-ТВ» и смотришь клипы. Это способ проводить время был ничуть не хуже, чем смотреть кино или мультики, потому что хорошие клипы того времени напоминали фильмы. Больше такого развлечения, уложенного в две-четыре минуты, нигде не увидишь, поэтому сидишь и безотрывно пялишься в экран. Это был TikTok своего времени.

Сейчас такое сложно представить. Если хочется посмотреть клип, любой нормальный человек зайдет в YouTube и посмотрит его там. Музыкальное телевидение теперь не играет главной роли: его смотрят уже не так массово. Чаще всего эти каналы включают в салонах красоты, на автомойках, в лобби отелей или в кафе во время бизнес-ланчей.

Снимать клипы не обязательно: способов произвести видео теперь гораздо больше. Кроме клипов артист может создавать и другой контент. Кратко опишем некоторые форматы.

Акустические видео. Это такая музыкальная кухня: процесс, как записываются треки. Зрители чувствуют себя как будто на камерном концерте: вот артист сидит, бренчит на гитаре. Как будто песню исполняют лично для того, кто смотрит видео. Как пример: Bastille – Pompeii (Acoustic Live).

Муд-видео. Это как клип, только без сюжета. Например, кто-то танцует под трек или просто бегает по полю, появляется в цветном тумане и исчезает. Главное, в соответствии с названием этого приема, передать настроение, вызвать эмоции.

Лайв-видео. Это живые выступления на фестивалях, съемки сольных концертов. Лайвы интересны тем, что фанаты могут услышать любимые песни в необычном звучании: одну и ту же песню не исполнишь абсолютно одинаково дважды. И еще видно, как другие люди реагируют: такое чувство единения получается. Яркий пример лайв-видео: The Prodigy – The Day Is My Enemy (Live in Russia).

Вопросы и ответы. Тут все понятно: артисты отвечают на вопросы подписчиков. Вопросы можно собрать заранее в любой соцсети. Фанаты накидывают, а вы выбираете самые интересные и записываете ответы. Это вариант для тех, у кого уже есть фанатское сообщество.

Behind the songs. Это формат, в котором артист рассказывает о смысле своих треков, о значении разных моментов в тексте, об отсылках. О том, как создавались черновики и как звучали первые драфты. Пример: Moby – Behind the Songs; «Sirotkin – как создавалась песня "Навсегда"».

Лирик-видео. Это ролики, где текст песни становится частью видеоряда. Можно сказать, сам YouTube и подогрел этот жанр: пользователи хотели делиться любимыми песнями и стали загружать видео с музыкой. Чтобы заполнить пустоту на экране, проще всего пустить по нему текст песни. Посмотрите, как сделан клип Боба Дилана «Subterranean Homesick Blues» 1965 года. Пример посовременнее: Монеточка – «Падать в грязь».

Перейти на страницу:
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже