В 1867 году молодой композитор создаёт музыкальную картину «Садко» – произведение с сюжетом, но без вокальных партий. Чтобы на языке музыки рассказать о путешествии Садко к Морскому царю, автор впервые использует симметричный лад – особый, придуманный им же приём. Позже его станут называть гаммой Римского-Корсакова.
«Эта музыка действительно переносит нас в глубь волн, это что-то „водяное“, „подводное“ настолько, что никакими словами нельзя было бы выразить ничего подобного», – писал о «Садко» композитор и музыкальный критик Александр Серов.
В 1871 году 27-летний Римский-Корсаков становится профессором Санкт-Петербургской консерватории. В 1874-м – директором Бесплатной музыкальной школы. Тогда же начинает дирижировать – сначала на симфонических концертах, а затем и на оперных спектаклях. И пишет оперы, которые станут важнейшими в репертуаре композитора. Он создаёт «Псковитянку», «Майскую ночь», а затем и «Снегурочку», которая приносит композитору настоящую известность. Кстати, идея «старинной весенней сказки» возникла у Римского-Корсакова, когда он перечитывал одноимённую пьесу Александра Островского:
«Я точно прозрел на её удивительную красоту. Мне сразу захотелось писать оперу на этот сюжет», – признавался композитор.
Позже он сочинит фантастическую «Ночь перед Рождеством» по повести Гоголя и волшебную, основанную на былинных мотивах оперу «Садко», где использует фрагменты из своего раннего одноимённого произведения.
Большой успех имели оперы Римского-Корсакова на основе произведений Пушкина – «Моцарт и Сальери», «Сказка о царе Салтане», «Золотой петушок». А также сочинения с фольклорными мотивами – «Кащей Бессмертный», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии».
Всего на счету композитора 15 опер, 3 симфонии, концерты, камерно-инструментальная и духовная музыка, сборники «100 русских народных песен» и «40 народных песен». Среди учеников Римского-Корсакова – Александр Глазунов, Анатолий Лядов, Михаил Гнесин, Игорь Стравинский, Сергей Прокофьев и другие замечательные композиторы и музыканты.
«Вычеркните его из нашего времени, и вся история новейшей русской музыки получила бы другой характер», – писал о Николае Андреевиче музыкальный критик Владимир Стасов. А итальянский композитор Отторино Респиги признавал: «Мы все учились у русских. Прежде всего у Римского-Корсакова».
«В любом правиле существуют исключения, более того, они даже необходимы, если правило нарушает гений…»
Сергей Танеев известен не так хорошо, как его прославленный наставник Пётр Чайковский или знаменитые ученики – Сергей Рахманинов и Александр Скрябин. Зато музыковеды считают его настоящим реформатором.
Родился он в древнем и красивом городе Владимире в семье статского советника Ивана Ильича Танеева. Отец любил музыку и был рад обнаружить у Серёжи, младшего из троих сыновей, явный талант к музыке. С пяти лет мальчик учился играть на фортепиано, а в девять, когда семья переехала в Москву, стал вольнослушателем в только что открывшейся Московской консерватории. Помимо музыкальных дисциплин ребята изучали и общеобразовательные предметы. Успевал Сережа блестяще и через три года стал действительным учащимся консерватории. Отец поначалу сомневался: не лучше ли сыну изучать серьёзные науки, а музицирование оставить для души?
Его переубедил Николай Рубинштейн, основатель и первый директор консерватории:
– Юноша талантлив! Его наука – музыка.
Он взял Сергея в свой класс по фортепиано. А композицию юный Танеев стал изучать у Петра Ильича Чайковского.
Консерваторию Сергей окончил с большой золотой медалью. К этому моменту он уже был концертирующим пианистом.
В 1878 году в его жизни произошло важное событие. Его учитель, Чайковский, решил оставить консерваторию, чтобы полностью заняться творчеством. И предложил Сергею занять его место. Так в 21 год Сергей Иванович стал профессором. И оказался прекрасным педагогом. Но и сам не переставал учиться: исследовал музыку, пытаясь постичь её секрет при помощи математики. И у него получилось! Танеев написал серьёзный научный труд «Подвижной контрапункт строгого письма», а в качестве эпиграфа взял высказывание Леонардо да Винчи: «Никакое человеческое знание не может претендовать на звание истинной науки, если не прошло через математические формулы выражения».
Именно математика и научный склад ума помогли Танееву раскрыть тайны музыкальных шедевров разных эпох. А любовь к математической игре, шахматам, свела его с другим любителем шахмат, писателем Львом Толстым, у которого Танеев часто гостил в Ясной Поляне.
Собственной музыки Танеев оставил не так много. Но её называют интеллектуальной, опередившей своё время. И, безусловно, оказавшей влияние на весь ХХ век.
