В этот период особое место занял символизм. У символистов основой художественного творчества являлся мифопоэтический образ-символ. «Символ» может быть пластической формой, словом или мелодической фразой, но он всегда имеет возвышенное содержание. Он исходит из бессознательного, в нем отражается незримая реальность. Иногда символ может отсылать просто к некоей духовной теме, но если он полностью проявляет мечту художника, то становится синтезом чувства и устремлений сознания. Образ-символ отражает мистические таинственные силы или же недостижимые идеалы. Символистический знак всегда связан с мифопоэтикой живописного изображения.
Например, магическая сила религиозного египетского искусства, христианский символ были важными элементами средневековых и византийских фресок. В эпоху Возрождения в Европе заново открылась античность, и символ дал духу первостепенную идею. Все больше усложнялась иконография, связанная с символическими ценностями в Новое время.
Закодированные смыслы рождали новую романтику Вселенной и космоса, а также героя, побеждающего Всемирное зло.
Благодаря машинам, к началу XX века человек становится полновластным хозяином всей поднебесной части мира. Границы пространства разрушаются, высвобождая творческий потенциал человека. Как и в науке, «европейское искусство тоже переживало свою революцию… могучая волна размыла и опрокинула тот фундамент, на котором на протяжении пятисот лет… прочно стояла художественная культура Европы. Под напором научных открытий рухнула прежняя система представлений о мироздании…» [204]
Хаос, ранее аналогичный тьме, превратился в точку отсчета первичного космоса, а энтропийные силы зла, стали зеркальным отражением добродетели.
Космохаос теперь не представлялся чем-то статичным, пугающим, вращательное движение, свойственное механизмам, способствовало усвоению в сознании символа движения по кругу – символа движущейся бесконечности, круговращения жизни и смерти.
Культурные сообщества, любые социальные группы объединяет одно, везде речь идет о культурном идеале личности, то есть о герое, который более всего выражает существенные ценности данной культуры.
Тем не менее, культурный идеал личности (герой) – «Слишком общее и абстрактное понятие для того, чтобы каждый человек мог практически руководствоваться им в жизни. Для того, чтобы этот идеал мог служить ориентиром в сложных ситуациях, его нужно детализировать, дифференцировать и сделать более реальным.
Нужна некая действующая модель идеала. И создать такую модель позволяет героепочитание, которое представляет собой один из самых любопытных феноменов социальной психологии». [205]
Социализация культурного героя в Новое время необходима для адекватного восприятия его качеств и подвигов конкретным сообществом. Этот процесс предусматривает упрощенную форму интерпретации, так как бытовое мышление социума воспринимает только понятные, традиционно-выверенные временем, образы.
Большинство психологических трактовок образа несут в себе приоритеты рационально-практического отношения к миру, отражают опыт жизни в индустриальном обществе.
Героизм – феномен сугубо социальный; проявление силы и отваги, превосходящих обычную меру человеческих возможностей. В древних культурах герои наделялись сверхъестественными силами и красотой, что было обусловлено их полубожественным происхождением. Юношеский идеал Нового времени соответствует мифологическому. Рефлексирование, убеждение, сомнение – удел старшего возраста, в молодежной среде преобладают эмоции. Юношеский героический радикализм питается интересом к кино– и телесуперменам.
Современную эпоху иногда называют цивилизацией зрелища. Городской человек мало соприкасается с красотами природы, их ему заменяет аудиовизуальная информация иллюстрированных изданий и рекламы, кино и телевидения. Это отделенные от оригинала, искусственные, широко тиражируемые и мгновенно распространяемые техникой изображения.
Любимый русским народом образ героя Святого Георгия в начале века появился в тиражированном варианте плакатов и многочисленных открыток. Художники модерна часто обращались к лику «зримой защиты», привнося в его пропись те черты художественного стиля, которые были наиболее близки и понятны. Более всего образ интересовал символистов В. Серова, В. Васнецова, Г. Нарбута, К. Петрова-Водкина, В. Денисова, Н. Рериха, И. Билибина, и др. [206]
Итак, в XX веке образ стал воспроизводиться с помощью массовой промышленной продукции.
