Эти прогнозы напоминают мне о том, как многие когда-то представляли себе, что такие газеты, как New York Times, будут изменены Интернетом.4 В 1990-х годах некоторые считали, что "в будущем" "Таймс" будет отправлять PDF-файл ежедневного выпуска на принтер каждого подписчика, который будет печатать его до того, как его владелец проснется, что избавит его от необходимости использовать дорогостоящие печатные машины и сложные системы доставки на дом. Самые смелые теоретики предполагали, что из этого PDF-файла можно будет даже исключить ненужные читателю разделы, тем самым сэкономив и бумагу, и чернила. Спустя десятилетия "Таймс" действительно предлагает такую возможность, но почти никто ею не пользуется. Вместо этого подписчики получают доступ к постоянно меняющейся и никогда не печатаемой онлайн-копии газеты, которая не имеет четкого разделения между разделами и, по сути, не может быть прочитана "от начала до конца". Большинство читателей новостей вообще не начинают с газеты. Вместо этого они просматривают новости через агрегаторы, такие как Apple News, и ленты новостей в социальных сетях, в которых бесчисленные истории от разных издателей перемежаются с фотографиями ваших друзей и близких.
Будущее развлечений, вероятно, будет связано с подобным ремикшированием. "Кино" и "телевидение" не исчезнут - точно так же, как устные рассказы, сериалы, романы и радиопостановки продолжают существовать спустя столетия после их создания, - но мы можем ожидать богатой взаимосвязи между кино и интерактивным опытом (в широком смысле "играми"). Этой трансформации способствует все более широкое использование в кинематографе движков рендеринга в реальном времени, таких как Unreal и Unity.
Исторически сложилось так, что в таких фильмах, как "Гарри Поттер" или "Звездные войны", использовалось программное обеспечение для рендеринга не в реальном времени. В процессе производства не было необходимости создавать кадр за миллисекунды, поэтому имело смысл потратить больше времени (от одной дополнительной миллисекунды до нескольких дней), чтобы изображение выглядело более реалистичным или детализированным. Кроме того, целью отдела компьютерной графики было виртуальное создание уже известного изображения (то есть основанного на раскадровке). Таким образом, кинематографистам не нужно было "строить Манхэттен" или даже одну улицу в Вест-Виллидж, чтобы поддержать декорации в "Мстителях", тем более улицу, которая могла бы имитировать "настоящий Нью-Йорк" и все, что с ним может случиться при вторжении инопланетян и использовании Камней Бесконечности.
Но за последние пять лет Голливуд постепенно интегрировал движки рендеринга в реальном времени, чаще всего Unity и Unreal, в свой съемочный процесс. Для "Короля Льва" 2019 года, фильма, основанного исключительно на CGI, но созданного, чтобы выглядеть как "живое действие", режиссер Джон Фавро погрузился в каждую сцену через воссоздание на основе Unity, часто надевая при этом гарнитуру VR. Это позволило ему понять чисто виртуальные декорации, как если бы это были обычные съемки "реального мира" - процесс, который, по его словам, помог во всем: от места и угла съемки до того, как камера будет следить за вымышленными героями, а также в освещении и раскраске окружения. Окончательный рендеринг был выполнен в Maya, программе для анимации в нереальном времени, выпущенной компанией Autodesk.
Основываясь на своей работе над "Королем Львом", Фавро стал первопроходцем на этапах "виртуального производства", когда огромная круглая комната создается с помощью стен и потолков из светодиодов высокой плотности (сами комнаты называются "объемами"). Затем светодиоды подсвечивались с помощью рендеров в реальном времени на базе Unreal. Это нововведение дало ряд преимуществ. Самое простое - это то, что оно позволило всем, кто находился внутри объема, испытать то, что Фавро делал в VR, но без использования гарнитуры. Это также означало, что "реальных людей" можно было увидеть и внутри среды, а не просто наблюдать за заранее спланированной анимацией Тимона и Пумбаа. Кроме того, на актеров можно было воздействовать светодиодами объема: свет, падающий от виртуального солнца, непосредственно перекрашивал актера и давал ему точную тень - его не нужно было накладывать или корректировать в "постпродакшне". Круглый год на съемочной площадке может быть идеальный закат, а спустя годы точно такой же пейзаж может быть воспроизведен за считанные секунды.
