Термин «романское искусство» появился в начале XIX века по аналогии с понятием «романские языки» (то есть те, в основе которых лежит древняя латынь), поскольку в XIX веке в архитектуре раннего Средневековья ученые видели упадочную версию древнеримской архитектуры с ее использованием полуциркульных арок и сводов («romanus» на латыни означает «римский»). Позднее данный термин стал применяться в отношении искусства XI–XII столетий. Эта эпоха отмечена многочисленными инновациями. Так, например, в области инженерного дела заново открывают приемы и формы, характерные для зодчества Древнего Рима (цилиндрический свод), что в целом позволяет восстановить монументальный уровень архитектуры. Именно она станет в это время ведущей областью искусства, подчиняющей себе и живопись, и скульптуру. Главным заказчиком в строительстве монументальных сооружений и в их декоративном оформлении будет выступать церковь, хотя нередко инициаторами строительства становились светские лица, а в некоторых случаях и городские цеховые сообщества. Для романских построек использовались в основном большие блоки естественного камня, а своды возводились в виде тяжелых каменных потолков полуцилиндрической формы (хотя и здесь будут свои исключения). Всей своей массой свод давил на стены, которые в связи с этим становились все более устойчивыми и толстыми. Для большей прочности стены могли усиливаться с внешней стороны каменными блоками-контрфорсами. Окна романских храмов зачастую были небольшими и узкими, что сказывалось на естественном освещении масштабных интерьеров. Распределение окон служило воплощению общей идеи – движения от тьмы к свету, по сумрачному центральному нефу к светлому алтарному пространству. Все здание церкви было проникнуто особым ощущением мощи и величия, прославляющим могущество Бога. Но в то же время церковь действительно могла становиться и для прихожан, и для клириков крепостью, убежищем в буквальном, физическом смысле этого слова в случае нередких военных нашествий.
«Романский стиль – грандиозное искусство. Это геометрия прекрасного. Эпохи, которые мы упорно считаем варварскими, обладали традицией знания.»
Церковь Богоматери в Сен-Нектер.
Западный фасад романского собора обычно имеет две башни, еще одна башня помещалась над средокрестием (место пересечения продольных и поперечного нефов). Эта прорезанная окнами башня (фонарь) позволяла свету проникать в интерьер собора.
Интерьер собора св. Иакова.
Полуциркульные арки часто применялись в интерьере романских соборов. Центральный неф собора Св. Иакова перекрыт цилиндрическим сводом, который тянется по всей его длине, от входа – к алтарю.
Главные церкви в эпоху романики возводились преимущественно в монастырях, возникших на месте захоронений тех или иных святых. Через них проходило множество паломников, поэтому храмы обладали порой колоссальными размерами, позволяющими вместить большое количество верующих. В плане романские базилики традиционно имели форму вытянутого латинского креста, с восточной стороны располагался алтарь, с западной находился главный вход. К западному фасаду нередко пристраивались две башни-колокольни. Внутри здание разделялось рядами мощных колонн на нефы, которых могло быть от 3 до 7. Центральный неф обычно был выше и шире остальных. Перпендикулярно этим нефам располагался еще один – трансепт, что и предавало зданию форму креста. Над местом пересечения этих нефов, средокрестием, нередко возводился купол.
Собор св. Иакова.
Собор романской эпохи был значительно перестроен в более позднее время, близость к первоначальному образу сохранил его интерьер.
Интерьер собора Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье.
Привычные нам однотонные колонны или скульптурные порталы средневековых церквей были когда-то ярко раскрашены. Собор в Пуатье – один из немногих во Франции, где при реставрации было решено воссоздать оригинальный декор.
Скульптура в эпоху романики получила широкое распространение именно в связи с храмовыми постройками, которые она призвана была украшать, но в то же время целью этих пластических образов было поучение верующих. Скульптурные изображения размещались преимущественно у входа в храм – ими заполнялись створки дверей, порталы, откосы и притолоки, нередко они украшали и капители колонн в интерьере церкви.
